创作背景：2020的冬天，我身在远方，听到许多来自我的家乡湖北武汉的故事。其中一些故事来自我的亲人，来自顷刻间就能改变我的世界的人和家庭。《雾中的她》改编自真实讲述，是今年冬天发生在武汉众多个惊心动魄的故事中，最牵动我的一个。 在这部影片中我选择用非线性的叙事，探索两位主人公的意识与记忆，伤痛与释怀，重逢和告别；从冷峭的现实主义描写，过渡到似绝望似温暖的梦中期许。旅途的终点看似来临，它却像贾宝玉梦游的太虚幻境，深有万丈，遥亘千里。《雾中的她》，讲述一个永远在路上的故事，它直指我们每个人都经历过，或终将经历的失去与释怀。

电影简介：2020年冬天，武汉封城的前一天夜里，周湾的年轻母亲赵娟娟在月子里乘着风雪，踏上寻找孩子的崎岖长路。她要在正式封城之前，把还在医院温箱里观察的新生女儿接回家。一个神秘的小女孩加入了她的旅途——她正要去武汉和她的妈妈团聚。神奇的是，小女孩似乎总在娟娟最需要时相助。 相见的时刻终于来临，一切却并不似我们想象......

创作背景：起初的创作念头来源于家后面的铁轨，那里如今仅留着一趟拉货的火车，但如儿时所见，上面依旧行走着背着五彩泳具去水库游泳的人们。在时间度量下，什么在改变？什么暂时没有改变？

电影简介：回忆与梦相互侵蚀。随着那批从南边境拉来的木头的消失，年过半百的黎光意识到，这光怪陆离的现实不过是由记忆的延伸构筑而成。

创作背景：本片旨在为弱势群体发声，一个相对闭塞的坏境，一群处于逆境之中的人，一声声在困境中的呼喊。我们所想表达的是这个时代中女性处于夹缝中生存的挣扎，借由这个小家庭展现社会的缩影。 片中的母亲思想观念左右不定，儿子所代表的是新时代解放束缚做回自己的思维，奶奶所代表的是女人要三从四德的旧观念。母亲没有文化和见识，不知道该怎么面对复杂的境况，只能凭着母爱本能去保护儿子，过程中她冲破了封建的束缚，找到自我。母亲的心路历程正是新时代女性觉醒的缩影，然而对女性的不平等待遇在社会中依然存在，一个人的觉醒不是真正的觉醒，这场运动仍有漫漫长路在前。

电影简介：桂芬的丈夫常年在外打工，家里有在上小学的儿子和颇有威望的婆婆，婆婆一直用女德、多添人丁此类的封建思想压迫着她。偶然间桂芬发现儿子身着女装梳妆打扮，她一方面试探儿子是否真的有特殊癖好或性转，另一方面瞒住婆婆这一情况。在和儿子的交流中，桂芬坚定了帮助儿子坚持本我的决心，不愿让他也活在封建的思想里，并和他一同反抗婆婆的故事。

创作背景：蝉一直是在南方成长的我的夏日记忆中的一部分。当爱尔兰摄影师Evan Barry邀请我与他合作一部35mm的短片，我开始构思一个相信自己可以在森林里找到蝉的捷克小男孩的故事 （因为捷克人并不认为蝉会出没在波西米亚地区）。 蝉在古老的东方文化里一直跟死亡和重生密不可分，我决定把死亡、欲望、信念这几个元素糅合在一起：原本被哥哥嫌弃的弟弟在森林找蝉的过程误撞到哥哥和朋友在玩一种极其危险游戏，结果歪打误撞的解救了哥哥。 正值青春期且性意识刚刚萌发的哥哥就像森林里的那只蝉一样，不被接纳，无法抒发。殊不知蝉落入塑料盒的那瞬间也是哥哥陷入困境的那一刻，蝉和哥哥的命运已然被串联到一起。故事的最后，兄弟俩之间的隔阂似乎因为这个事件变小了很多，而弟弟的童真也再不复返。

电影简介：兄弟俩的距离似乎因为一只蝉，一块石头和夏日空气里涌动的焦灼粘腻的气息而缩短了不少。

创作背景：在全球化的当下，西方文化深深地影响着中国青少年的生活。改革开放后，受消费主义影响，NBA、圣诞节、好莱坞、炸鸡、耐克运动鞋等概念无时不刻地杂糅在中国青少年的世界里。尽管在现实中，他们也许离那个世界很远很远。然而，在一个封闭，枯燥，日复一日重复捕鱼生活的小镇里，在少年冬冬的脑海里，他臆想出来绚烂的“理想国”却是触手可及的。他房间内的种种装饰细节，以及寻找冬冬过程中父亲遇到的“超现实”环境便是冬冬内心世界的写照。 成长于中国，我也深深地体会过主角所经历过的困惑。西方文化的入侵，极大的冲击着年轻一代中国人的自我认同感和归属感。通过冬冬的故事，我想辩证地讨论东西方文化差异对中国闭塞渔村少年造成的冲击。以及当代中国，传统父辈与西方化子辈之间的代沟。更重要的是，在当下，我们在这个“二元对立”的世界，到底应该如何理解自己的身份？

电影简介：在福建的一个小渔村里，人们世世代代以捕鱼为生，成为渔民似乎是一出生就被安排好的宿命。少年冬冬亦然，他只能不情愿地追随着父亲，学习如何成为一个合格的渔民。无限向往着西方世界的冬冬渴望在圣诞夜得到一双新的篮球鞋，可是父亲却无法满足他的愿望。“中国人过什么圣诞节？”文化与时代的隔阂无情地冲击了这个单亲渔民家庭。在无情现实与华丽‘美国梦’的双重打压下，渔村少年选择了消失。冬冬去哪了？父亲走上了他的寻子之路。

创作背景：灵感源于真实事件，后将其改编为此寓言故事。

电影简介：刘家屯里有一个秘密，人尽皆知，却无人点破……

创作背景：故事讲的是一个朴实而笨拙的男孩，购买一台心爱的手风琴的过程中，发生的有趣的事。在创作中，我一直以来对风格是有追求的，不想只局限于熟练的运用视听语言讲故事。《手风琴》就是我这种创作理念的一次实践。我想这部冷幽默喜剧里，以风格化的视听语言，呈现出一种轻松的幽默调性，给观众带来愉悦和趣味。

电影简介：伊尔盼兼职攒下来的钱被爸爸瓜分，使得他买不到心爱的手风琴。伊尔盼跟朋友穆萨鬼混，挨了卡米力一伙人的打，只好跟着妈妈回家。最终阿伊莎帮他，伊尔盼得到了手风琴，并且在此过程中俩人的关系变得亲近。

创作背景：90年代的中国大陆，一大批洋货入境，回收垃圾的人越来越多。我的童年午后总被这些琳琅满目的「垃圾车」所吸引。他们满载城市的遗弃之物，却是童年最想探险的城堡之一。换了一个城市生活，每日一定和我这个异乡人说话的人，一定是楼下回收垃圾的老奶奶。 和老奶奶聊天的短暂时光让我思索「垃圾王国」所能团聚起的人的相遇。也总让我想起童年那个装有风车的垃圾车，满载着瞩目它的孩子的梦。

电影简介：母亲因毒品罪嫌被捕后，无处可去的女孩寻觅落脚的栖息地。一个对生有欲望的孩子，遇到一位拾荒的耄耋老人。两人在城市的角落里拼凑家的形状，短暂的时间片刻仿若一个偶然发生的梦。

创作背景：路上的监控越来越多，但是犯罪始终存在，本片从监控出发，讲述人与监控的辩证关系，当道德沦丧后，监控是否还能依然起作用？

电影简介：三组人物，三个故事，汇集到一条公路上，张志军在公路上发生了一起离奇的车祸，他没有及时救人，反倒是自作聪明，想要逃离现场，却阴差阳错地越陷越深，最后走向犯罪。摄像头是秩序的维护者，然而还有许多没有摄像头的地方，张志军成了一只困兽在里面打转，另外的人也陪着他打转。

创作背景：2020年初美联储史无前例地启动“无限量化宽松”货币政策来应对危机，这是作为世界货币的美元才有的“待遇”。“钱”的价值取决于生产力和流通资金，无视这两者，光靠“复制钱”来让全世界分担危机，甚至是“创造财富”，迟早会因为人性中的恐惧与贪婪而走到尽头，一切“财富”犹如嗑药产生的幻觉一样虚无。通过“复制钱”来解决危机，其实是在“复制”着恐惧和贪婪，就如片中的主角一样，最后只会和更多恐惧和充满贪念的自己困在一起。

电影简介：穷酸的瘾君子T从家中客厅穿过卧室门，却发现发现进到了另一个一模一样的客厅，T惊恐，认为遭遇鬼打墙，冷静之后T发现没有那么可怕，因为家里的大门依旧能通向外界，T开始研究这个奇怪的空间，并从中发现财源。

创作背景：《蜇》讲述的故事关于女性在成长过程中面临的困境与挣扎，也关于一个女孩在面对被以“处女”与“纯洁”等词汇定义的时候，她如何打破枷锁。 在谈性色变的社会中，女孩在成长中总是背负着许多各式各样的期待与传统观念和刻板印象所带来的枷锁。女性总是会被以“处女”、“纯洁”这类型的词汇所定义。而其实人生来不应该被任何词汇所框架与定义。所以在这个故事中，我把关注点放在了这样的一群女性的身上。“蚊子”作为本片中的重要意象，它代表着女性成长中面临的困境。困境如同蚊子一般，在成长中给予女性痛与痒，却又在伤口愈合后带来惊人的力量。我希望本片带给仍然备受枷锁的女性，打破束缚的勇气。

电影简介：23岁的中国女孩琪琪迫于传统观念的束缚，从未发生过婚前性行为。夏日，一次在水库边游泳后，她感染了阴道炎。羞于告诉男友，又不敢被爸妈发现，她偷偷买来了妇炎洁，却在生日当天被妈妈发现了……

创作背景：我不喜欢被性别所定义。对我来说，它是模糊的，流动的。. 这部短片讲的是性别认知，但我更想说这是一部谈论“美”的片子。影片的灵感来自于我的一些朋友。他们很多元，在性别和身份的表达上呈现出来很多面。我从他们身上提取出丰富、生动、多义的材料以供我加工完成一次关于“谈论美”的尝试。

电影简介：初中生区元希望他的新朋友徐多陪他一起目睹几十年一遇的日全食，但徐多和这个夏天一样匆忙的离开了，区元也才意识到自己着迷的并非是徐多，而是她身上 和自己具有的相同特质。日全食如期而至，区元不想只当个观众……

创作背景：对于中国人来说，死亡是一件很神秘的事。人们总爱设想死后的世界并为此付诸努力。因此，许多人常将“死者为大”等话挂在嘴边，但我想说，活着的人过得好，才更为重要。与其办好身后事，不如珍惜当下，痛痛快快地体悟生命的旅程。

电影简介：老家通知迁坟，为完成故去丈夫心愿，秀英决定拿出毕生积蓄为亡夫换块好坟。 秀英的老闺蜜云琴，独居的孤寡老太太，六十岁生日一过，便开始着手为自己张罗后事。 于是，两人一拍即合，决定买在同一“小区”做邻居。 一切准备就序后，两个老太太却被告知，35万价位的墓地只剩下一块了……

创作背景：中央戏剧学院2020级毕业作业

电影简介：它们近乎可笑，近乎忧伤， 他们流于粗鄙，富于理想， 这是我飘忽的灵感、消遣优游、 我的失眠、我未老先衰的年华、 我的心所见到的件件伤心事 和我的头脑一次次冷静的观察 所结出的一只草率的果实。

创作背景：我是一个闽南人，拜佛在我们那里是一个很重要的风俗。渐渐地我却发现拜佛求神，在绝大多数的人家里，也就仅仅停留在风俗，而非信仰。放眼世界上的多数宗教和国家，中国人在和“神明做交易”这个方面遥遥领先。中国的宗教十分世俗，甚至于功利。首先，中国大多数人拜的是不管是佛教还是道教，都有一个共同特点呢，就是神明众多，一神教在中国并不流行。中国传统宗教的本质，从某个角度来说，是对人的崇拜。其次，既然中国的神都是一个个的人，那么中国传统中的人神关系，其实就是人际关系。所以有需求就去拜，去祈愿，没有需要就不拜，事情成了，就上香还愿，不管他是什么佛，只要灵验就行。中国的宗教，是用来服务人的，而不是引领人的。 所以以此为出发点，我就结合了我们当地人的一些真实事件加以改变，想略为客观 地去描述这么个有趣的现象。 本质上在这个短片里，我想探讨的，就是关于中国人世俗的信仰。

电影简介：废品工人王金水和他的街坊们都喜欢买彩票，街坊们靠天线宝宝来预测彩票号码，而王金水则是经常捡回一些残破的佛像，期待能保佑自己彩票中奖。一次彩票中奖的见证，让他猜测是否佛像越金贵就越灵验，由此走上疯狂的换佛像之路…

创作背景：《团圆节》是我在台湾艺术大学电影系研究生的毕业短片，讲述了一个家庭两代之间围绕信任与沟通的故事。通过查阅很多婚姻类法律案件后，我捕捉到了“老夫少妻”这一特殊人群，试图挖掘事件前期家族成员间的矛盾和心理情绪；再结合我的陆生身份，将主人公创作为外省二代，且在故事中加入了许多中华传统文化等有趣的细节。希望观众们能喜欢这支作品。

电影简介：剧情简介：“正值中秋前夕，很久没有回老家的律师林婉瑜受到哥哥的邀请，一同前往老家过节。尚未走出母亲去世阴霾的婉瑜，在老家不仅见到了父亲，更发现父亲即将迎娶年龄差异巨大的年轻看护工为妻。原本该是团圆的日子，相聚的气氛却因此变得微妙。”

创作背景：姥姥十二岁开始在香烟厂工作, 她乐观坚韧, 不管去到哪里，人们总会喜欢她。八年前, 她跟随舅舅一家移民去了加拿大，之后一次电话中, 她告诉我自己决定受洗成为一名天主教徒。我很惊讶, 因为当我与她一起长大时, 她既信佛教，也拜关羽，我开始思考是什么让她做出了这个选择? 作为一位老年移民, 她面对着什么? 我试图在写作中寻找关于信仰和爱的答案, 却只觉迷雾一般困顿，最后却发现, 似乎只有从留在国内的女儿视角出发, 才能允许这种找寻自然地生发。

电影简介：母亲云英跟随大儿子移民去了加拿大，随众信仰了天主教，六年后，北方小城的冬天，女儿苏惠迎接了母亲的归来，却发现母亲此次回国另有秘密……

创作背景：这是一场发生在我老家的真实事件，男主人公是一名智弱人士，和父母亲都是香港底层人民。日子贫苦艰难拮据，听闻家中还有一位智弱程度更重的哥哥。父母担心日后无人照顾情况特殊的儿子而发愁。女主来自我的家乡，一路成长都不是那么如意，没有姣好容貌和身材，不大愿意念书，也没有太多一技之长，不那么外向，与异性交往甚少。家里靠着政策福利中道致富，家中父亲想让女儿嫁到香港去。图个好身份，往后靠着身份，可以享受更多的政策福利。两个家庭，为了各自的私心，硬生生将两个没有话语权的年轻人捆绑在一起。直到这场像交易一样的婚姻崩盘，最后各自的不欢而散，受伤的却是那从未被聆听的男女主。

电影简介：故事改编于广东东莞当地一个真实案件：男主人公洪辉为一名智弱人士，他的家人偷偷隐瞒着他，策划着一场涉及交易的离婚。而洪辉对这一切一无所知，他全心全意沉浸在，为妻子制作荔枝酒，为妻子“留住”夏天的努力中。

创作背景：这是一个关于勇气的主题，我想就人本能的软弱和逃避开始这个故事，而人心中的还存在着情感，这种由情感生发出来的勇气，促使主人公涂鑫做出了那个关键的决定。

电影简介：2006年的一次意外事件中，涂鑫间接害死女朋友张晓雨。四年后，他发现了张晓雨的爸爸张磊，并主动成为了张磊汽修店的员工，涂鑫在张磊身上找到了父亲的影子，而涂鑫也弥补了张磊情感的空缺。在新年夜里，张磊意外发现了涂鑫的身份，两人在互知身份的情况下，又发生了一番纠葛……

创作背景：疫情，让“家庭”成为了关键环境。所有无法出门的人，都有了机会真正地面对家人、面对往时埋在心里的问题。这些家庭隐患可能在袒露之后，重获新生；但也可能让原本尚为亲密的关系就此破裂。离监探亲的阿邓，面对曾经伤害过他的家庭环境，在物理空间的限制之下，亦遭遇了心理空间的挑战。而他在此刻的心态和行为，就是我尝试去刻画的那一面。

电影简介：新春伊始，少年服刑犯阿邓离监探亲。在这短短的几天假期里，他所缺席了四年的家，把过去和未来的一切都压给了他……

创作背景：我们这个时代发展的速度前所未有的快，整个城市化的过程中，一些乡村渐渐在消失、消亡，而一些人也渐渐被这个时代边缘化了。我想把这个故事放在这样一个背景下，在这样一个渐渐消亡的留守山村里，这个地方大部分人已经搬走了或者出去打工了，逢年过节回来一趟，那这里只剩下一些走不出去的边缘人物。 比如一个留守少年、一个棺材铺老板、一对无法在城市生存下去的逃犯夫妻，三组人物互相交织，就发生了这一起蛮荒故事。 这个故事其实挺类型的，故事之外就希望加入一些时代变迁的观察，以及对于乡村文明行走在渐渐消逝中的隐喻。

电影简介：在这寸渐渐消失的留守山村的蛮荒之地上，一个留守少年，一对亡命天涯的逃犯夫妻，一个棺材铺老板面哥，三组人物关系紧密交织，发生的一出蛮荒故事！

创作背景：《冷墙》是基于我个人在少女时期的亲身经历。在这个社会中，“少女意外怀孕”这些字眼总是被高度话题化，而很少有真正去体察不谙世事的少女对于这个陌生又重大事件的感受——她是恐惧、焦虑的。而我作为少数族裔的一员，在美国短暂生活后，又更深切地体会到了寻求帮助、沟通和善解的困难。我希望《冷墙》能为观众和这些少女之间打开一扇门，哪怕这扇门，很小。

电影简介：十五岁的中国女孩Katie在目睹同学在学校女厕所意外流产后，被同学对此事件的恶劣反应吓到，而此时Katie已经知道自己怀孕。在这片陌生、远离家人的土地上，Katie开始寻求别的方法来解决自己的个人危机，却一次次陷入难以言说的沟通困境。

创作背景：随着我从小城镇来到北京上学，阶层以及身份的快速流动，使得我与家人和童年的记忆之间有了隔阂，对于一种生活方式的离去，过往经验的丧失总是令我心痛。新的生活在逐渐将童年的感受覆盖，我能感受到自己内心深处产生的割裂感，这种割裂感将我的现实与童年的记忆划分为楼上与楼下两个空间，就如同我难以将童年的自我认同为此刻的我的过去时。我想用超现实的手段，让这两重身份产生关联，将我尘封的记忆投至银幕，把那不可观看的意识呈现到所有人面前，缅怀那些已经被淹没的时间。

电影简介：小男孩想要和妈妈一起去沙漠探险，而妈妈无法从家中抽身。此时沙子源源不断地涌入家中，身边的家人被尘封，他意识到自己身处不可逆转的时间沙漏中……

创作背景：《南方姑娘》是一部根据真实的偷渡卖淫案件背景改编的，具有社会批判意义和闽南地域风格的短片创作。 影片设置了一个讨巧的“戏中戏”叙事结构：一出精心排练的入台依亲面谈嵌套进一场前途险恶的联姻偷渡之旅，衍射出关于犯罪、欲望、正义与救赎等社会议题。 影片结尾的芸姐是那个年代“被迫下海的南方姑娘”边缘群像符号。她和程雯灵仿若互文凝成特殊时代下女性悲剧反复上演的缩影。

电影简介：21世纪初，福建沿海村民盛行通过假结婚方式合法入台打黑工。 南方姑娘程雯灵和一名台湾中年男子黄瀚真心相爱随之面临着严峻的入台面谈质询。层层盘问之下，两人离入台只差一步之遥，然而隐藏在背后的阴谋逐渐吞噬着程雯灵对未来的美好憧憬...

创作背景：香港浸会大学MFA第二学期期末作业。一直以来，我想尝试拍摄一个有怪物元素的电影，夜晚是怪物电影必不可少的元素，长久时间，我踌躇于灯光摄影等夜晚拍摄的技术问题，直到这次勇敢尝试。对于我而言这是一个学习和实验的机会-在学生时代去做自己感兴趣的内容并从中吸取教训总结经验。

电影简介：谷中荒村，夜幕笼罩，稻草怪兽在田间行动。村里的年轻人阿狗阿呆意图捉弄同村镇长儿子，不想惊动了蛰伏田间的稻草怪兽，事情变得一发不可收拾…

创作背景：这件家中往事，一直以来家人都非常避讳讨论。每次被提起都会有人站出来制止。直到如今我也早就过了孩子的年纪，架起了镜头开始刨根问，每一位亲人都有自己的感受，他们共同经历了这个国家充满动荡风雨的时光。平凡人的命运起伏也许并不配写在历史书上。可是对于我们这样的无名之辈来说意义重大。我并没有想去放入任何政治观点和立场，我从未经历过这段历史的凤毛麟角，在仍旧不算成熟的年纪，没有足够的智慧下判断和讲立场。唯一能做的就是把这段事故做成影片展示给世人，那就是他们相守多年后，沉淀下来的厚重的亲情与爱情。更希望在千万个跟我一样的生活在这尘世中的每一个普通人，去寻找属于你们的记忆,属于你们的家和独一无二的那段历史。

电影简介：《鞍山日记》是一部以真实家庭生活为背景的纪录片。纪录了董家祥(爷爷)与王安弟(奶奶)这对年逾八十，一辈子都生活在鞍山这座东北小城的老夫妻。导演进行了为期三年的采访、拍摄、纪录并回顾了这个大家庭在七十年代初到八十年代末的历史洪流中的起伏与变迁。他们与千千万万个普通的中国家庭相似，经历了同样的那段动荡，感受着相似的苦辣酸甜。可漫长时光中沉淀的亲情与爱情，对他们彼此来说是这世上独一无二。

创作背景：《妈嬷》是面对一个好故事，最自然而然的表达。它与我从前的作品都不相同，它常常独立于我，用温暖的善意向我展示出生活逻辑之美。

电影简介：在大凉山的乡村小学，孩子们迎来了新的支教老师。得知老师们至少能陪伴两年后，孩子们逐渐打开心扉，柔软起来。17岁的洛比是六年级的学生，在他的妈嬷（彝语，意为“老师”）家访后，提着过年腊肉相送。妈嬷不忍心拿走洛比家中为数不多的腊肉，想方设法归还。洛比则捧着一颗真心，倔强地不肯收回。劝说、偷偷归还..... 妈嬷与洛比以各自的方式相互关心，又相拥而泣。大凉山的山风吹过，此时精准扶贫、扶贫扶智等都具体化成了点点滴滴的爱，超越身份、超越民族。

创作背景：我因为一篇关于大理洱海鱼鹰生存现状的深度报导而动身来到大理进行实地调研。经过一段时间的接触，我逐渐和驯养鱼鹰的杨月岗熟知。杨月岗身上体现出来的勤劳朴实性格的深深地吸引了我。他和鱼鹰之间相互依存的关系，在重重困境中表现出的强劲生命力以及他对抗死亡的顽强意志是我想要完成这部影片的源动力。挣扎在死亡线上的杨月岗，以及困在牢笼中的鱼鹰，呈现了当代社会环境与个人命运相互关联的人类学样本。

电影简介：杨月岗是大理洱海驯养鱼鹰的高手，人生大部分的时间都是在洱海中度过。大理的旅游开发如火如荼，凭借着嘹亮的嗓音和一手放鱼鹰的本事，鱼鹰表演项目成为了老杨新的人生舞台。但是由于洱海水质的不断变差，环境保护刻不容缓。一切围绕洱海开展的生产活动都被叫停，与此同时老杨被查出身患癌症，外部环境的变化和身体机能的损坏将他的生活裹挟其中。鱼鹰即将远离洱海，在老杨油尽灯枯之际，他奋力歌唱，只为那即将逝去的时光。

创作背景：对一个诗人来说，也许诗歌才是读懂他精神世界的最好方式。”残疾诗人“”农民诗人“，如果你读过山羊胡子的诗歌，你会发现这些符号化的标签都并不能刻画一个如此真挚且充满生命力的灵魂。 跟随李松山的生活：放羊、母爱、邻里日常….记忆里的农村的日常在他细腻的想象力下似乎都会变得浪漫而诗意。但我想这些的感动终是来源于我们对生活共有的热情，更如同山羊胡子的那句诗：“你说，修辞的边界总是略小于生活。”

电影简介：河南舞钢市李楼村，自幼残疾辍学的李松山爱上了诗歌，每天与羊为伴的他，还给自己起了个笔名：山羊胡子。他把自己看作文字的奴隶，从不干涉它们在自己精神世界中的自由生长，并把生活的感触都栖居在诗歌的空间中。本片如同一本摄影诗集，通过一场领奖旅行和其中的人事物，去探寻“山羊胡子”诗意的文字世界与真实生活的互文关系，观察和展现这样一种平凡世界中充满不平凡力量的诗意灵魂，直到最后影片也渐渐成为了他诗的片段。

创作背景：透过再次选择回到家乡的教练们、仍蒙懂的中小学生、即将毕业离开马祖的高中生的视角，除了看见赛场上的成败一瞬之外，更要面对不在赛场上的他们，是如何在这块名叫马祖的岛上挣扎、拼搏，试图要摔出一道生命的破口。

电影简介：马祖列岛，一群年轻的角力选手，以对摔来宣泄青春劲力，抗击一成不变的日常。在胜负一瞬的赛垫上，他们能真正感受到生命的存在与热情；而在离开体育馆后，从教练到选手，都各自面临着不同的人生难题。正如位处纷扰海峡中央的马祖，「寻找出口」总是最难解的宿命课题。

创作背景：汉口医院红区50天》以汉口医院为原点，通过“沉浸式”拍摄手法，先后50余次进入红区，从医疗队抵达武汉开始，病房内最初混乱和不堪，到医疗队一点一点规范医疗秩序，进行各种检测，医疗物资的收集储备和使用，病患的情况，治疗手段的使用，心理抚慰和关心，医生们的自我调节和管理，最后治愈病患，一直到撤离。通过红区的人生百态，展示出战疫的全景式景观，分析存在的问题和改进的办法，体现出根据时间的推移，各种政策的出台，最终落到医患身上的一个一个故事。

电影简介：2020年1月24日，我跟随广东省首批128名医疗队员前往武汉支援，《汉口医院红区50天》以汉口医院为原点，我每天跟随医护人员一起上班、下班，通过“沉浸式”拍摄手法，先后50余次进入红区跟拍报道；尽管面对新冠肺炎，恐慌、紧张的情绪一度弥漫开来，但是病房里的每个患者，能以这个英雄城市为寄托，在挣扎中唤醒想要活着的欲望。

创作背景：这是三个女性家庭回归的故事。诚然，每个少年都曾有对抗的故事。关于原生家庭、社会规则、国家机器……我不认为这是病态。只是，当世界走向“抗争不起”的样子时，家庭的“人情味”变得弥足珍贵。作品里除了呈现主人公抗争的影子，但更应呈现他们回归家庭和自我和解后的庸常和幸福。他们的内心曾波澜壮阔，才谈的上波澜不惊，每个见证了世事滚滚的小人物都是伟人。

电影简介：本片聚焦中国三地的未婚妈妈及其周边女性，讲述了被赶出家门的未婚妈妈阳阳独自生子的故事、19岁未婚生娃的“拖拖妈”的婚姻故事，及一个救助未婚妈妈的女慈善人自幼丧失双亲的童年经历，试图展现这一群体的生活现状。尽管感情讲述丰满，但被我们记录的，仅是这一群体的冰山一角……

创作背景：纪录片《阿姨》是我的本科毕业作品。黄秀云在我刚满月时就来到我家做保姆，这22年来她一直照顾陪伴着我，对我来说，她真的也就像是与我没有血缘关系的“母亲”一样。然而这些年来，在阿姨身上发生的种种悲惨遭遇，使我屡屡痛心却又无能为力。直到我步入大学、学习影像的专业理论与技术后，思考良久，即决定拿起相机对准这位我最亲近的人，以影像的方式来直观讲述她跌宕离奇的人生故事。 从社会角度而言，本纪录片一定程度地展现了时代与行业的缩影，通过黄秀云的真实案例切实反映了住家保姆群体情感错位问题现状；从人文角度而言，本纪录片展现了一个女人在无穷无尽的磨难面前的挣扎与无力，记录了一段现实骨感的人生经历。

电影简介：《阿姨》是以在本人家中从事住家保姆整整二十二年的黄秀云为主人公进行创作的人物纪录片。 1999年，黄秀云因难忍丈夫家暴、为解决儿女温饱，孤身从广西农村来到深圳宁家做住家保姆至今。影片通过对黄秀云这些年来被出轨、被儿女打骂、被雇主刁难等现实遭遇的记录与追溯，综合反映了分别作为保姆、母亲、女人时的黄秀云，所面临的坎坷而又无奈的命运，亦展现了黄秀云在面对命运的不公时，从拒不屈服到自我妥协的心路历程。

创作背景：18年开始企划，19年导演辞职，制片人自己公司的所有业务，两个人专心开始投入这部短片的创作，中间也得到了了其他朋友一些帮助，21年这部动画肝完了。

电影简介：向上就一定有答案吗？为了找回心爱的玩具，稻草人踏上冒险之旅。沿途光怪陆离，失乐园、移民潮、流水线、游行……他不停地向世界问着相同的问题，但总得不到回应。最终玩具还是回到了他的手上，而在他身上，变化已然发生。

创作背景：导演李柏范从小生活在一个热爱戏曲和音乐的家庭中，长大后却发现我们这一代把目光更多的焦距在流行文化上了。无论是戏曲还是其他传统文化，有太多精华值得我们去传承和挖掘了，我们希望能做一些传统文化流行化的创作，给观众呈现一个不一样的视角。 在一次机缘中，听闻了长辈们讲述了关于“越剧皇帝”尹桂芳大师的一些故事，觉得她的一生非常传奇又值得敬佩。尹桂芳“女扮男装”，一生中饰演过无数风流才子，在舞台上与佳人成双成对，而自己却终身未嫁，将一生献给了艺术。 尤其在那个时代（新中国成立前后），她是一位典型的有女性意识和创新精神的勇敢女性。 通过尹桂芳不畏权贵，早年逃婚的趣闻经历，我们提取了尹桂芳精神的核心品质，试图塑造一位——勇敢独立的女性形象。希望通过这个缩影，能将“花木兰”精神进行另一种演绎。

电影简介：故事灵感源自“越剧皇帝”尹桂芳老师早年的趣闻经历。 闺房中，身着嫁衣的女主愁容满面地看着镜子中的自己，一阵急促的敲门声正催着她出嫁。逃离或屈从？她推开窗户俯身望去，不禁想起了自己还是小女孩的时候，被戏台上的越剧之音吸引，开始了刻苦学戏之路。她目睹崇拜的越剧师傅被迫嫁人，告别了戏台，而同样的命运降临在她身上时，她该做出怎样的抉择？是成为深闺里的金丝雀，还是戏台上的唱戏人？此片致敬每一位追求梦想的女性，当遇到人生至暗时刻时，都不曾忘记自己的初心和勇气

创作背景：在毕业作品《陨星》里，我想表现人在面对不可避免的死亡时，是怎样挣扎求生，在生命的最后时刻又会想到什么，是否会和死亡和解。这部短片也是我对“向死而生”一词的理解：物质的死亡永远都不是终点，灵魂是持续且长久的生命。 在这个作品里我希望能探索一下二维动画美术风格的多样性，因此选择了一个相对比较哲学主题的故事，并在里面设计了一段超脱现实的幻想情节.在这些情节中，我希望能在原动画上尽量发挥二维的特点，并在美术风格上做到与众不同，展现出二维动画独特的魅力和动画艺术的诗性。

电影简介：一艘飞船坠落在茫茫宇宙中一颗荒芜的星球上，一个宇航员从里面爬出来。死里逃生的宇航员与地球联络失败，飞船也因撞击的故障爆炸了。宇航员被爆炸的碎片击中身亡，但他的灵魂最终在宇宙之眼的帮助下回归了地球，回到了他的家人身边。

创作背景：这部片子是我在美国迈阿密大学做的毕业设计。因为只有一个人做动画的部分，所以花了两年时间才完成动画的全部工作，可以说非常不容易。对于这部动画，灵感主要源自自己研究生第二年的时候自己的作品无法打动观众，而认为自己是一个机器人这样的念头所启发的。

电影简介：在人体机械化纪元开始之际，传统且严格的应试教育与高效且精准的机械技术交相辉映。贲一宁，一个普通的学生，要如何在这样的时代应对家人的期望和机械改造带来的进步？

创作背景：当时选择定格动画这种拍摄方式是因为剧本中写出的很多镜头不想用特效实现。因为我之前也从来没有接触过任何动画类的制作，所以在摸索的过程中走了很多弯路，再加上疫情原因只能自己一个人完成短片，但是这种自己一点点创造出另一个世界，一些人物的感觉真的很好，你会慢慢相信你剧本中构架的人物走进了现实。然后我也发现，定格动画的魅力不只在于变魔术，而是让本不可能存在的事物以绝对真实的方式出现在你眼前

电影简介：关于音乐，孩子，母亲和无法言说的爱

创作背景：《完美钢琴》灵感来源于儿时用来练琴的纸钢琴，和学校天台的一架被栅栏围住的破旧钢琴。整个短片制作持续了9个月，是我第一次做动画，边学边做，主要是以MAYA为核心软件来制作的，采用风格化渲染完成。在影像风格上实际参考了大量的黑白街景摄影作品，偏构成的大光比黑白摄影，想通过动画来探索这种漫画式的视觉风格。短片想通过钢琴家对于“完美”的追寻，来隐喻一个人探寻人生的意义的过程，而这个过程，是一场明心见性的修行，寻找到最后，发现从一开始自己便已种下了答案。

电影简介：一位钢琴家，在喧嚣的城市中，寻找一架“完美钢琴”。

创作背景：这部电影的灵感来自我童年的情感记忆。 在我出生之前，我的父亲离开了城镇去大城市谋生，我的母亲独自抚养了我很长一段时间。 这部影片描述了我7岁那年父亲突然归家时我的回忆和感受。

电影简介：《抱抱我，花》是我大学毕业后的第一部个人动画。 这部影片从孩子的角度探讨了母亲和女儿之间独特的纽带以及女性恋母情结。女孩面对突然出现的陌生父亲以及对母亲之爱被剥夺的恐惧，以一只兔子的形象逃进她潮湿而迷幻的想象里。

创作背景：《午后》是一部10分钟的无对白短片，以一个小男孩和一头牛为主角展开故事。影片在纪实和虚构叙事中模糊边界，对人与动物，自然之间的关系诗意的提出了探索性问题，同时对全球病毒爆发的起源作了一次大胆的个人猜想。

电影简介：中国南方偏远的小山村的炎热午后，一个孤独的小男孩带着一头小牛来河边玩耍洗澡，这里的一切都看似静谧和谐，隐藏的危机却正在村庄蔓延…

创作背景：自2019年底，我們經歷了世界各國對於疫情的應對，經歷了美國大選，經歷了自然災害下的人間百態，全球似乎進入了一個魔幻現實主義時代，而我們每個人都身處其中。我一直希望能用一系列短片展現一些荒誕的故事，來呈現我作為創作者對這個特定時期的思考。 這是一個帶有實驗性質的作品。在這個故事裏，我決定以盡可能短的時長來傳遞盡可能多的信息，希望能夠引發觀眾對於疫情背景下年輕人與老年人困境的思考、迷信與科學的沖突、個人對於生活的理解、以及以形而上學的概念來呈現對自我的認知解釋從而發掘宇宙運作規律的一次嘗試。

电影简介：這起初是一場鬧劇。一位因疫情隔離在家的臺灣女孩在房間裏遇見奇怪事：家裏的燈不斷閃爍、買來的油畫忽然轉動眼睛、家裏出現莫名其妙的東西......女孩決定打電話給新北市的驅邪熱線求助。驅邪大師為她遠程驅邪，但慢慢發現事情的發展遠不是女孩所期望的那樣......

创作背景：24岁的某个夜晚，父亲死了。女儿回想起小时候的自己与父亲是如此亲密。长大之后，“性别”令她与父亲像是磁极不同的磁铁。所谓“异性相吸”，这样的关系本不应改变，但父亲却认为“男女有别”，不愿再与她紧密无间，甚至将她推开。当父亲意识到自己破坏了这段关系并想挽回时，女儿却已想挣脱父亲的怀抱。那晚之后，女儿感到父亲在天上活着，自己却在地上死了。她无法感受尘世，只能任泪水直流。

电影简介：24年来，女儿和父亲的关系就像磁极颠倒的磁铁。那晚以后父亲再也没有醒来，他在天上活着，女儿却在地上死了。

创作背景：导演阐述：生活总有些不如意的事，时间也不仁慈，怎么办呢？我希望每一次影片的尝试，都只是真诚的再问一次自己这个问题，然后意愿上尽可能去接近故事里的人物，和他们同甘共苦。

电影简介：中国南方小城，一个家庭三代女性，双女主演绎日常生活的羁绊与自由。城市与山野交叠，过去与未来交织，有人停驻有人向前。

创作背景：电影是从生命体验的土壤里长出来的。李崧鸣曾因病住院长达13个月，面临生死挑战的时候，李崧鸣的所思所想居然是对情感往事的追忆与反思。与外婆的沟通过程中，李崧鸣惊讶地发现，关于过去，他们的记忆有着巨大的不同。同一件事，外婆的记忆是好天气里的忧伤，李崧鸣却记得是坏天气里的善良，就像太极图，白里有黑，黑里有白，分不清真假。李崧鸣想把关于爱与接纳的思考过程与记忆的反差拍成电影，于是就有了故乡异客。故乡异客是一颗深山里的野果，不张扬，但味道独一无二。

电影简介：“三十而倒”的兴贵，不仅工作、情感不顺，现在连健康也失去了。身体逐渐康复，他的感知力也在慢慢回归。在回顾往事的过程中，他惊讶地发现外婆眼中的现实生活和他多年来感受到的有很大的不同。记忆的落差，促使兴贵开始重新审视过往，他渐渐学会接纳，他在发现爱，也在失去爱……

创作背景：本片是2015年发生在导演身上的真实故事。从一台室内的观察机位开始，记录了89天素材，希望能够剪出一条片子挽回女友。五年后，导演根据这些素材开始构思自己的第一部长篇作品。讲述一个偏执的创作者走出失恋的过程

电影简介：A故事：主人公记录失恋的过程，试图剪出一条片子挽回前女友，却在这段关系中越陷越深…… B故事：“影片”在制作过程中，主人公身份发生了转换，把【制作一部影片挽回女友这个计划】拍成了一部电影。

创作背景：创作电影《迪迪的假期》有一部分是来自于童年的经历，无论是孤独长眠的叔公，还是岭南风情的故园，都共同激发了我对旧日深情的求索，以及童真的怀恋。故事的表象是一场永不复还的忘年之交，是悲喜交加的夏日成长。但更深一层实际是在表达着“抉择”和“别离”，它们都是我们人生极其重要的命题。这部电影整体风格更像是九十年代产物，恰好也契合了我的家乡梅州的粤北古意。作为一个客家人，我的乡愁仿佛是刻在基因中的，那种淡淡的别绪渗透在这部电影之中，在故乡美景的加持下，有着复古画报般的温柔。尽管拍摄成本极低，但丝毫不影响我创作此片的热情，对我来说，这是一封给儿时的信，给旧日的情书，亦是一首给故土的诗。

电影简介：迪迪是一个胆小而孤僻的8岁小男孩，暑假他不得不和并不亲热的奶奶回到小城，在一次好奇心的激励下，他前往老宅遇到了独居的叔公。 迪迪和叔公的彼此相认，相识，相知。叔公是一个曾被遗弃码头的孤儿。 某天，叔公收到旧日恋人的来信，信中告知自己已回故乡龙川，而迪迪长期不曾见面的爸爸也在龙川。祖孙两个一同踏上去途，寻找各自想见的人。 一路上历经了意外，失落，惊诧。来到龙川后，他们发现现实和愿景大相径庭。尽管如此，叔公仍像明灯，带着正处于成长迷思的迪迪穿越黑暗幽谷，点亮了人生温柔的一隅。迪迪变得不再恐惧于黑暗。叔公的旧疾缠身，时日无多，迪迪照看叔公，亦默默记下叔公的心愿。这段故园的忘年之交，终须一别。

创作背景：2011年，我在老家沈阳发现“红楼”。听当地人讲才知道红楼在这里存活了将近一个世纪，也见证了沈阳的近现代史。 在这做孤岛里生活着的大都是形形色色的社会底层人，邻里之间聊最多的话题就是“动迁”。他们的生活简单、纯粹，不乏有小情调。成年人时长抱怨、自嘲，过后又是对未来的希望。相比之下，当地的孩子却是喜悦的，因为这里的环境方便了他们的游戏，更丰富了他们的童年... 如今红楼早已人去楼空，但那里的人始终在我脑海里挥之不去，不知道他们的新生活是否如意。重要的是，我希望观众能从中看到当下的另一些群体，关注到生活的多面性、复杂性，感悟生命的脆弱与坚强...

电影简介：在沈阳市嘉兴街，有一排近代建筑群。因红砖砌筑，总共十排。故被当地人称为“红楼”，或是“十趟楼”。 上世纪20年代，红楼最初位于“满铁附属地”。是当时在沈阳的日本人为家属居住修建而成。 建国以后，红楼成为沈阳铁路职工住宅，在当时是一个让人羡慕、向往的地方。 上世纪90年代，曾经风光无限的红楼渐渐成为了低矮破旧的棚户区。老住户逐渐搬离了这里，新租户也不愿投入资金维修。 如今，红楼周围高楼林立，仿佛是一座被时代抛弃的孤岛。这里纷纷攘攘，鱼龙混杂。动迁的消息时刻伴随着他们的日常生活，大家不断在希望与失望的跷板上徘徊，一边等待动迁，一边敷衍生活...

创作背景：哈萨克驯鹰文化已有上千年历史，哈萨克人视鹰为圣灵，鹰在他们心目中具有神圣的地位，但如今的驯鹰人，为了能继续从事驯鹰活动，只能一边保持着对神灵的崇拜，一边用鹰从事商业活动挣钱维持生计，这一不对称的信息和矛盾的关系背后正是当代驯鹰人及他们的鹰所面临的生存困境——已经失去历史价值的鹰，在现当代社会中已经没有了立足之地。那些已经传承了好几代手艺的驯鹰人，一直在割舍这一份情怀将老鹰放生还有让老鹰丧失尊严并委屈求全的活着中纠结。 这就是本片创作的目的，希望能呼吁大家对哈萨克驯鹰文化及驯鹰人和鹰的生存困境的关注。

作品简介：哈萨克驯鹰人库斯别克的妻子历经种种磨难，拼尽全力与周围环境和人物做斗争，以满足丈夫的心愿——让鹰干干净净活着的故事。本片以鹰的命运为线索，关注哈萨克驯鹰文化在现代社会中的生存状况，思考驯鹰人遭遇的生存困境，同时强调我们在守护传统文化时，更要尊重和保留其中蕴含 的质朴的人与人之间的情感关系。

创作背景：长久以来，电影院对我来说赋予了无数压抑的个体一个出口，使人们的私人情感得到释放，人们在黑暗中直面自己的隐秘。而足球更像是一种共同的情感，人们为了同一个理由振奋或愤怒。这是我在写剧本时产生的想法，如果电影院里放起了球赛，会是怎样的情景呢？ 所有艺术创作都会包含创作者的生命经验在其中，在这部短片中，主人公的生活近乎重现于他的电影中，而由于他是如此地悲观，电影中的生活更像是一个扭曲的、残酷的现实。我们无法确定，到底哪一种生活才是真相。从这个意义上来说，艺术作品既是创作者内心世界的写照，也是一种新的现实，并且这个新的现实会与旧的现实（一般意义上的真正生活）发生交集，使两者之间的界限不复存在，因此在电影的结尾，离开电影院的年轻情侣走进了电影。足球赛将过去与现在连在一起的同时使两者彼此消解，胡安的生活通过电影回到多年前遇见妻子的那个下午，新的现实从那个下午再次开始。

作品简介：清晨，身体残疾导演胡安和妻子艾娃经历了一场不愉快的性生活。午后，胡安来到电影院看电影，大屏幕上传来妻子艾娃的声音，随后，胡安接到制片人玛丽安的电话，玛丽安执意要看他未完成的剧本，胡安只好同意玛丽安到家中去取。令人意外的是，玛丽安到达胡安家中后，忽然改变主意，匆匆离去……胡安重回影院，大银幕上的艾娃正在诉说对这场婚姻的悔恨，胡安神情苦涩，正在这时，大屏幕突然熄灭。影院发生了故障，一时无法修复，取而代之放起了一场正在直播的足球比赛。人们开始在电影院里看球赛，喝啤酒，一个影迷认出了胡安……

创作背景：我并不想单纯拍一个传统的家庭冲突，我更想把家庭放在背景里。通过小孩的视角去看待整个事情的发展，也许对小孩重要的并不是父母的争吵，而是一件大人眼里不起眼的小事。直到很后面才想到Gameboy，因为一个小男孩到底比起女孩，打球，爸妈更在意的是什么？就是游戏吧。我都是一个情绪出发，我对一个情绪着迷了，最近一直在想着这一种情绪，通过情绪我会再想到角色，然后再从角色研发出来。

作品简介：2001 年炙热的暑假，男孩通过炸虫子的方式来消化父母暴力婚姻带给他的影响。与此同时，他极其渴望获得一款新上市的Gameboy 游戏机…

创作背景：《雁南飞》是我编剧、导演的学生短片，故事源自我小时候的一段亲身经历。和许多破裂家庭的孩子一样，父母离婚后，年幼的我不得不穿梭在两个家庭之间，对那段时期的经历我有着刻骨铭心的记忆。在纽约大学二年级时，我们需要要拍摄一部短片，我有了机会将这段经历发展成剧本。我期望通过一个蒙古族女孩探望父亲的旅程，来讲述一个关于关于城市化背景下的家庭分离的故事。 我出生在武汉，长大在北方，我的家人们来自国内的不同省份，从小我对不同的文化和人群一直有着浓厚的兴趣。和内蒙古的缘分，开始于在乌尔善导演工作室工作的时期。我经常往返于内蒙出差，后来在电影《寻龙诀》中担任副导演，在内蒙工作了很长时间。随着对蒙古人与蒙古文化的逐渐了解，我对当地人的困境产生了深深的共鸣。我一直梦想着有一天能够回到内蒙，拍摄一部反映草原现状的影片。 《雁南飞》的拍摄地点在内蒙古呼伦贝尔、陈巴尔虎旗以及周边的草原，也是电影《蒙古精神》的拍摄地。在呼伦贝尔草原，自1997年起，新建的围栏彻底改变了牧民们的生活，代代相传而来的“逐水草而居”游牧方式已经基本消失了。同时，随着周边城市的迅速发展，越来越多的牧民选择到城市工作，放弃了他们原有的游牧生活。很多家庭分居两地多年，甚至因此而离婚。《雁南飞》的故事，就是发生在这样一个时代背景下。影片中查苏娜和妈妈穿越草原上的围栏、冒烟的工厂，抵达了灰色的90年代小区中，爸爸朝鲁家中的家具、壁画都暗示了故事所发生的年代。摄影机扫过的电视上，播放着1997年的新闻，新闻中内蒙牧民们正在签订着新的牧区协议……我希望通过这样的真实细节，让观众感受到当地人真实的生存现状和困境，对故事中查苏娜的家庭变故感同身受。

作品简介：蒙族女孩查苏娜从草原来城里，去探望离婚后住在城里的爸爸。然而，在爸爸的生日聚会时，查苏娜发现爸爸已和另一个女人结婚了。徘徊在两个家庭之间的查苏娜，试图寻找属于自己的一隅。

创作背景：该片为现实主义题材作品，根据真实事件改编，若干年前，一名悉心照料孤寡老人的护工因为疏忽大意将老人烫死在浴缸里，被判过失伤人罪，入狱七年。导演根据这个事件改编了短片《乐园》。反映了中国当下社会的养老、医疗问题，金钱至上的价值观让亲情日渐疏离淡漠，在中国，许多被送到养老院的老年人意味着被他们的孩子遗弃，有些残疾儿童因为父母无力抚养和治疗而被抛弃。人总是被裹挟在时代和制度之中无力抗争。悲剧发生在一个叫做“乐园”的养老院，死亡在这里很司空见惯，平静中蔓延着无尽的孤独。孤独是两名主人公内心共同的基调，他们似乎与他人非常疏远，但实际上都十分渴望家庭和亲密关系，被时代和制度裹挟的两人不愿再被生活裹挟，他们下意识的与生活抗争，然而本性善良的护工却因为疏忽大意和先天不足，造成老人惨死，最后无力面对残酷的现实，只能选择死亡，从这个层面来说，道德与法律究竟如何平衡，也是导演希望可以触及的问题。

作品简介：黎生是养老院的一名护工，单纯善良、任劳任怨，他天生失聪，从小被父母遗弃，在孤儿院长大，一心想要找到妈妈。老周是一个退伍老兵，性格孤僻古怪，他在老伴去世后中风偏瘫，被子女安置在一个条件简陋的养老院，老周和子女之间关系疏远淡漠，老周认为子女对他漠不关心，只惦记着他的财产。黎生对老周的照顾尽心尽责，逐渐融化了老周冰冷的内心，而孤独的黎生也找到了情感慰藉，两人逐渐情同父子，想要重新组建一个家。就在黎生和老周计划搬离养老院、开始新生活的时候，黎生不慎将老周烫死，老周子女上门勒索。黎生意外发现老周在遗嘱里把财产全部给了他，他再也无法承受一切，从楼顶一跃而下。

创作背景：2018年4月10日 彗星 还记得吗 我们每晚 通过那只白色蝴蝶连线 你说 将降临在我的星球 2018年10月12日 我还没准备好 有很多大人认为你会带来灾难 我要解释很久 你要躲避科学家和人类 偷着和我见一面 2019年4月22日 约在重庆 有一群人和我一样 我们一起为你寻找着陆点 她们人很好 你能记住我们吗 2019年5月2日 你没和我说 你住哪里 你怎么回去 你什么时候回来 我把合影给了蝴蝶 这样 你总能记住我吧 我们在梦的中间

作品简介：大宇宙的彗星撞向地球，地球即将毁灭，四个普通到没有超能力的女孩，去寻找七颗莫名其妙的蛋。 七个蛋凑齐了，人类就能躲过死亡，犹如凑齐龙珠，便能拯救地球。死亡注定的48小时里，她们懂得要开始抓紧时间去寻找存在的意义。

创作背景：90年代出生于广东，我们这一代人见证了中国生产制造业的快速发展，同时也很直接地感受到了外来人口带来的影响和阶级之间的差异。这一系列的社会现象跟社会变迁曾经让我在成长过程中感到非常迷茫，但是却又一直无法说出什么是对什么是错，毕竟世界从来都没有真正的公平，可能唯一能够明确表达出来的就只有内心真实感受到的迷茫感。在“秘密基地”这部短片里，我希望可以从一个孩子的视角来探索当他人生中第一次意识到到阶级差异时的迷茫感。

作品简介：在广东汕头的一个工厂里，八岁的李博有一个属于他的秘密基地。在这个秘密基地中，他与他的外省好朋友孙伟每天中午都会偷偷地一块玩耍。但是有一天，当李博得知孙伟在学校里受到本地孩子的欺负后，他决定帮助孙伟，而这一决定使得一切开始发生改变…

创作背景：荒诞不经的小风波步步升级到关乎于每一个人的故事。

作品简介：与天相连的莽莽群山之中有一座藏族村寨。有一天老村长旺丹家的牛丢了。在老村长旺丹寻牛的过程中，把全村人都牵扯到一桩桩不可描述的荒诞戏剧中。

创作背景：我们千方百计想达成某愿望，历尽千难万险也不在乎。可是经常的情景是：当我们终于达成那个愿望的时候，发觉自己遍体鳞伤，而这个愿望对于遍体鳞伤的我们已经意义不大，它没有让我们满足，相反它让我们痛苦，它的达成仅仅成了一种嘲讽的存在。在这样一个现代症的背景下，创作了这样一部影片。

作品简介：从小陪鹌鹑长大的爷爷前段时间刚刚过世，只留下鹌鹑一个人无依无靠的生活在村庄里。他陷入了孤独，无聊的境地。有一天他碰巧遇到了在村子里拍摄农村新闻的一对记者。后来他惊喜地发现自己的邻居居然出现在了电视上。这让鹌鹑也想上一次电视。可是他找到的新闻线索被男记者频频拒绝。这没有打消鹌鹑的决心，反而把上电视当成了一次必须要完成的使命。终于他爬上了村子里最高的树上，往地下跳。这次记者终于来拍摄了。

创作背景：我记忆里的2003年夏天，闷热，难闻。 因为学校被封闭，传达室里家长们不断捐送进来的物资，中药，白醋和盐堆成了 小山。老师们每天顶着凝重而同情的脸对学生的课业睁一只眼闭一只眼。而我们 这群7，8岁的孩子，穿着没人洗的破旧校服，在草地上肆意奔跑，用近乎暴力的 方式玩笑打闹，欢庆着人生中第一次拥有的，我们以为的“自由”。 相信每个人对这段岁月都有自己独特的记忆。我仅想用此片忠实地记录对我来说 一段可以称之为珍贵的时光。 我们都是囫囵吞枣地长大，却也许淡忘了幼稚的我们曾经不害怕赤裸，甚至不会 害怕伤痛，因为那是真实本来的样子。

作品简介：2003年5月。北京的夏天闷热潮湿，空气中混杂着白醋与84消毒水的味道。在京郊 的一个因非典而被封闭的小学校里，一个平常下午，三个不相干的8岁女孩，看 见了爱情，生命，与自由。

创作背景：故事根据真实新闻事件改编。未婚少女网吧厕所产子，旅馆杀婴，死婴被扔进垃圾桶……这些社会新闻屡见不鲜，“少女妈妈”已然成为一个社会问题。这个短片更多的是去提出问题，呈现男孩女孩心理和肉体上的一个事实。这种当下普遍的一个社会问题，理应引起关注和反思。

作品简介：一个怀孕的女孩坐火车去异地找一个男孩——孩子的父亲，她想让男孩帮忙一起抚养这个孩子……

创作背景：本片以希腊神话“潘多拉”为灵感改编，结合疫情拍摄，讲述了一个西北小县城的人们在迅速发展的时代之下的生存状态。我对这个时代记忆的开始，也是这个城市被轰鸣嘶吼着的机器运转声和键盘敲打声吞噬之时。 生活的土地开始变迁后，情感寄托开始分散，我才后知后觉，觉察到世界的存在。 社会开始出现分化，从一个小山包拔地而起在县城立起一座金字塔，塔顶拔高，塔底在腐蚀。 羡慕，嫉妒，后悔，而后回归现实，无奈和伤感如暴雨后的湍急水流一样涌向塔下。任其颠覆将记忆埋没在水泥之下，或是说我们这类人太过于矫揉做作。

作品简介： 金哥一直苦心追求着庭，但这注定是段石沉大海的感情，得不到回应。在县城里偶遇儿时玩伴—张伟，二人叙着旧来到过去常来的野地，物是人非，金哥的心中涌起一阵感慨。寄给芳庭的生日礼物也因为疫情送不到她的手边了，金哥的未来像一团野火一样，毫无目的，肆意蔓延。

创作背景：《秋天来客》拍摄了我生活中的一件小事：大概是七年前的秋天，当时我在上海，刚从学校搬出去独居。父亲从新疆来看我。那之后一年，父亲去世了。由于他的死亡，使这次生前的会面变得富有深意：它既改变了我和“死亡”的关系，也改变了我和父亲的关系。于是我写了一个剧本，通过一生中不同时期的四个季节的情境，回顾我和父亲的关系，呈现在一个剧变的社会中，不同经验的人是如何产生情感隔阂的。之后，又从中抽出了秋天的场景，拍摄了《秋天来客》这个短片。我试图用这个半自传性的故事来探索现代人的日常生活的困境之一：人和人之间由于经验的断裂，失去了沟通的可能性，走向孤立隔绝的悲哀境况。

作品简介：彤彤大学毕业后，和男友租住在城市里的一间旧公寓里，过着潦草而迷惘的生活。一个秋天的清晨，远在北方小镇的父亲突然出差来访，打破了她生活的平静。一个谎言引发另一个谎言，牵扯出过往岁月中彼此回避的情感创伤。父女俩尴尬地面对彼此的生活境况，并试图打开心结……本片试图通过截取日常生活的一个截面，呈现独自生活在现代都市的年轻人及父辈一代的情感矛盾。两代人对生活有不同的理解和期待，各自陷入孤立无援的状态。他们试图通过各自的表达方式弥合过去的创伤，却面对着难以克服的困难……

创作背景：《吹风机》的重点在于母女间在面对极端情绪壁垒的情况下，用感官代替 “语言”的行径。 但当我越接近自己的心和真相，越发现“权利”和“羞耻”也必须被共同讨论的理由。 我们生活在一个对爱与性开放或说随意的时代，我们一般不公开讨论它，但它仍与女人的感情、自我价值、自尊心、羞耻心甚至社会价值判断有着无处不在的关联。 去年十一月我放映了《Who Fed the Snake》，这个故事是我第一次对梦、女性、灰色地带做的从情感到精神分析的影像实践。放映结束后，有些观众坚决地认为我展现了三次 rape，有些观众觉得它讲的是一个没意义的婊子。其实我们的生活是没有那么黑白分明的，因为它“浑浊”，所以才把观众引向了两个极端。这种引导使我更深地认识了观众，自己，还有我和电影更深的关系。“灰色地带”，是个很难讲的疑团，它灰色，它取决于每个人价值判断标准的博弈。它承载了太多复杂的疑问，就像电影一样 - 本身不是答案，而是疑问，是我们在寻找答案的时候必经的一个困惑的疑团。 《吹风机》最终将以一个简单、甚至超现实的影像形式下呈现。这种形式是抽象且含蓄地将内心状态和潜意识向外界的投射，是《吹风机》中人物处事的方式，也是我个人近几年来的实践的影像形式 - 我希望将“内心投射”结合于足够的现实和情感基础。希望我可以和我们的电影、和观众，一起在必经的疑团里成长。

作品简介：《吹风机》讲述的故事关于母女之间破裂的纽带，也关于一个母亲在面对正义与羞耻心的斗争时，她所能给予女儿的疏离的、懦弱的、自毁式的爱。 “吹风机”和“冰”代表着这两个缄默的，对爱与恨与性难以启齿的女人之间传达感情、传达需要的方式。也代表着一位母亲最后的奉献，代表着女孩自我麻痹式的自私，和两人之间命运的不可逃脱的重叠感。我们希望刻画一位被“耻辱”所控制的传统女性在面对疑似性侵又疑似浪漫的灰色地带时内心的的挣扎，用一种”卡夫卡式”的影像外化她内在的的潜意识世界。

创作背景：这部作品来源于我的真实生活。我恋上了一名50代日本女教师。由于各种原因，我们维持着猫捉老鼠一般的谍战关系。在这期间，身边的朋友和毫无关系的人也被卷入其中，大家为了观察事件会如何发展，逐渐不可自拔，纷纷加入了这场“谍战”。组成了我与老师恋爱故事的作战小组。在老师所不知道的情况下，组员分别担任着自己的任务，对如何能让恋情圆满而开展了各种愚蠢的作战。这是为了我自己，以及“战友”们而诞生的作品。这是一段不可思议的经历。让我知道了身边的人们有多么可爱，对于我来说这是一个不得不拍的故事，为了纪念我们“愚蠢”的友谊，我用夸张和戏谑的手法制作了这次影片。

作品简介：德国蒙面歌姬Lisa，天主教女高中生JK以及一位兼职夜间电台主播的咖啡厅店长，三人抱着各自的目的，成为了一对老少配师生同性情侣：高田和女教师马场的跟踪狂。且三人不知彼此的存在。随着高田与马场的恋爱面临危机，三人的命运交织在了一起，组成小队，开始了一场蠢蛋拯救不伦之恋大作战。

创作背景：当我每天在墨尔本本地的各种媒体看到“抢奶粉的中国人“这一群体的报道时，无一例外都是负面的，英文媒体说他们罔顾法纪贪得无厌，中文媒体说他们丢了中国人的脸。当我真的去了解采访这一群体时，我发现他们背后的故事远没有媒体报道的那样简单，多数在中国过着体面生活的中国人为什么放弃尊严不辞辛苦的去抢购奶粉，其实原因多种多样，有的人是为了减轻移民已经到澳洲的子女的生活压力，有的人是因为语言不通孤单寂寞把抢购奶粉当成了一种社交的方式，但每一个奶粉抢购者背后都有一个新移民离乡背井在海外打拼的心酸故事，而代购群体大量出现的背后，也体现着中国作为一个经济飞速发展的国家面临的食品安全以及社会信用缺失问题。作为一个海外的独立华语电影导演，我觉得我有责任为他们做一部影片来说出他们的故事

作品简介：袁小坡，是一个在澳大利亚留学的中国学生，十九岁的他对这个世界和自己有着很多不切实际的幻想，因为童年的一次经历，他默默下定决心此生都不去争抢任何东西，但因为和国内家人的冲突，他偶尔要靠抢购奶粉代购回中国来换取自己的生活费，他不能接受自己是一名代购的现实，尤其是在自己心中最爱的女孩许友琪面前。在小坡心里，友琪美丽神秘不食人间烟火，小坡为了博得友琪的喜爱，在她面前装出一副愤世嫉俗且遗世独立的艺术家形象，他以为友琪会因此而爱上他，但他殊不知友琪真实的身份是一名代购头子，靠着引诱很多像小坡这样的男性留学生为他抢购甚至偷盗奶粉走私回中国为生。随着两人交往的深入，小坡也逐渐心甘情愿沦为友琪的一颗棋子，十九岁的最后几天，小坡知道了一切真相，一场骗局落幕之后，小坡二十岁了。

创作背景：我试图通过少年对爱情的追求，带他穿越机械丛林，河流野兽，完成一次自我和社会轮廓的探索。

作品简介：一条河流，一片工厂，一次变迁，几个工人。 爱欲穿越机械丛林，在彼此间滋生，蔓延，情迷意乱。

创作背景：我一直觉得声音可以构建一个故事，有声音到达的地方，就不需要画面，网络是一个非常好的表达载体。在现在网络高度发达的生活里，隐私根本无处可藏，它没有一个明确的道德评判准则，人们在现实世界里没有办法满足的时候，就需要在一个镜像世界里得到弥补。所以它的魅力在于对现实的屏蔽性，我觉得特别适合精神困境，或者逃避现实的角色。

作品简介：落水鸟本是一个新闻录音师，失业后以窃听并网络直播周围人的隐私为生计。他此次窃听的对象是一对情侣，男邻居失业家暴，落水鸟把家暴的声音传到网上——原来落水鸟失业就是因为他录的一起富二代杀人证据被抹掉，生计和精神陷入低谷，在网络世界中逃避自我。然而，这则录音在网上引起了对男邻居的强烈谴责，男邻居更加变本加厉地报复在女邻居身上，以此逼出暗处的爆料者，落水鸟被推到保全自己和精神拯救的边缘。

创作背景：我的父亲有一位特别的同事。 在录音棚里，他可以是任何人，声音帮助他融入了每一个人想要诉说出来的角色，然而，走出录音棚，回到日常生活，他却一句完整的话也说不出口——他从小患有口吃。每每回想到那位口吃的配音演员，我都能体会到他内心无声的呐喊，因为我也无数次感同身受。 从很小开始，我就辗转于不同的城市和国家，从粗粝的藏区，舒适的成都到百态纷琳的纽约，面对不可避免的语言和文化的冲突，我也经常有无力的时刻。 我无数次想到那个叔叔，他可以“成为”任何人，却永远无法顺畅的“成为”自己。他把所有的张扬激烈，带有色彩的一切人生都留在了录音棚，现实的他，被迫沉默腼腆。 “我有好多话想说，可我说不出来；我有许多爱想要表达，却无法开口。” 这部影片，不仅仅是为了描述口吃患者的家庭生活与职场危机，也为了千千万万因为各种原因无奈或被迫不能表达自己情感的人而创作的。除了语言之外，艺术，音乐都成了我们的表达途径，每一次的被压抑和被释放，都是在走向表达本我的路上。

作品简介：中年配音演员西奥多热爱甚至乎依赖于他的工作，因为那是对患有口吃的他来说唯一能畅快的释放情感的时刻。担当他的工作即将被人取缔，家庭生活也如履薄冰时，对生活即将失去控制的他迫切的需要一个方法去打破这被迫的“沉默”。

创作背景：通过舞蹈这一极具浪漫主义的艺术形式试图追溯特定环境下的个人青春记忆

作品简介：20世纪八十年代初，中国政府为了遏制日益增长的犯罪率不断打击犯罪。一次偶然的机会，刚上大学的小军因为跳舞结识了曾经的校园帮派领袖张建强，他的生活也因此开始改变…… 

创作背景：因当代艺术而举世闻名的中国•宋庄，我是12年来到的，这7、8年的时间里，自然结识了一些艺术家朋友，他们独立思考，潇洒栖息于此，半坡先生就是其中之一。但近两年在房租的猛涨和意识形态的高压下，许多艺术家朋友选择离开这里，半坡先生作为一个“行为和架上”并驱创作的艺术家，他到宋庄近15年，做了几十个行为艺术，画了数百张绘画作品，可他一幅画也没卖出去。因此，他的离开就十分触动我，于是我想把他离开的过程详细的纪录了下来。然而谁也没想到，随着2020年新冠肺炎疫情蔓延全球之际，宋庄开始遭遇大规模拆迁，这加速了很多艺术家的离开，二十年那个蓬勃的宋庄，在我眼中已是一去不复返了，如一个时代的终结。

作品简介：在影片的两个白天和两个夜晚里，一位名叫半坡的艺术家，2019年的某一天，他突然回到宋庄，默默打包自己的数百张绘画作品，收拾行李，参加礼拜，看了场展览，然后告别老友。最后，他在一个安静的清晨彻底离开了宋庄的故事。这个故事看似在细腻雕刻艺术家半坡的撤离过程，其实也是将艺术家所处的环境隐藏着的巨大变化，导演在不经意间揭开了。仿佛影片的主人公早已预见了这个动荡不安的2020年（在新冠肺炎疫情蔓延全球之际，宋庄艺术区遭遇大规模拆迁，许多艺术家如半坡一样彻底离开了宋庄。因中国当代艺术而举世闻名的二十年前那个宋庄，已一去不复返）。

创作背景：作为春节返乡的一员，我在乡下度过了整个疫情高发时期，伴随着每日的焦虑和不安。人们足不出户， 我告诉自己要留下这时我与周遭环境的情绪与思考。大家问我害怕吗，当然怕，面对这恶劣的自然气候和疾病，但我仍要感谢此时支持理解我的家人，即便是关心，争吵。我需要等待安全的时机离开家门，徒步走在街上，巡视街道的警察无数次对我的行为提出质疑并勒令返回，由此终止了很多拍摄， 只留下了仅有的素材。千年难一遇，我执意去纪录这一切，这大概就是它存在的意义吧。

作品简介：2020年起始到来，全国爆发新型冠状病毒传染疾病，以湖北武汉为重灾区。在风雪交加的特殊日子里，陈慧瑛一家人回到湖北老家乡下（红土乡）陪伴老人过春节，此刻湖北省境内多处封路，人们无法进出，困在山中，大家只好暂停手中的工作，足不出户。电视里传来铺天盖地的疫情新闻，染病和死亡人数急剧上升，伴随他们的是恐惧和不安，重复着平日里平凡的生活状态，孩童也只能在封闭的空间里寻找仅有的乐趣。日子一天天过去，大家都盼望着家人平安并等待疫情形势的好转。

创作背景：影视剧里常常把留学生活描写得光鲜亮丽，然而对于大多数人来说，在一个并不太平的陌生国度里生活学习，疏离与不安才是日常。“如果这件事发生在我身上会怎么样？“这是从拍摄开始到影片制作完成，我和组里成员最常探讨的问题。 2019年3月8日，纪欣然案在经过四年零七个月的漫长审理后终于迎来了最后一场宣判——第四名罪犯Ochoa被判处终身监禁，不得假释。然而短短两天后，2019年3月10日，另一位南加大学生Victor在校园附近被枪杀。得知这个消息的时候，我正驱车前往旧金山，而当时我所路过的城市Oakland正是Victor的家乡。那时的我心里想，如果悲剧不能带来改变，那同样的悲剧仍会继续。这也成为了我们坚持拍摄这部纪录片的信念。

作品简介：2014年7月24日，24岁的南加大研究生纪欣然在学习结束回家的途中遭四名歹徒抢劫，并被殴打致死。为伸张正义，华裔女律师蔡玟慧代表被害人家属义务出庭，开始了长达数年的艰苦诉讼。

创作背景：这不是一场惊心动魄的灾难，镜头只是试图记录家人在灾难过后那种沮丧的状态，日复一日，重复的修缮房屋，这也是自我修复的过程。洪水之后留下的并非是触目惊心，更多的是无能为力，我的家人就是在这种倒塌的情绪里，一件一件清洗，一锹一锹的重建。在自建的过程中，铲车起到了很大的作用，如果没有这一外界帮助，一个受灾家庭很难振作起来。即便如此，我想亲临灾难的人也无法彻底摆脱恐惧的阴影，在日后的生活里还会感到害怕，片中的一个梦境就是还原我梦见哥哥在水灾中离去。

作品简介：2017年夏天，辽东老家发生罕见洪灾，万幸家人都平安无事，但是母亲养的鸡鸭猪狗被大水卷走，地里的庄稼悉数趴倒在地，像谢顶的头发糊在地上。洪水过后，破败的景象令人束手无策，我试图用蛮力掏净地窖里倒灌的河水，父亲用一锹一锹的泥土回填院子里的水坑，可终是收效甚微，每天家人都在崩溃的气氛中重建。最后，还是铲车平复了院子里的水坑，这给家人带来了好转的希望。

创作背景：空白画布是个非常私人化的纪录片。艺术一直是我家庭的中心，当我父亲被诊断出脑溢血，结束了他的绘画生涯时，这个“家庭地震”也改变了我们。所以我有兴趣考虑如何利用我自己的艺术创作可以反过来改变我父亲的生活，促使他重新作画，即使他只是在顺从我的想法。现实主义与真实是影片的目标与核心：尽量使用自然光以及长时间拍摄，将相机融入我们家庭的日常生活中。

作品简介：这部个人纪录片以导演的父亲为中心，他在患脑溢血后十年没有画画，与家庭脱节，生活和事业停滞不前，每天都在看电视，什么也不做，但家人希望看到这种变化。借着拍摄毕业作业的契机，女儿举起相机，并劝说他再次拿起画笔，他们之间有了未曾出现过的对话，整个家庭重新面对那段历史，他们似乎在某种程度上又有了更深的感情联结。

创作背景：我从未有过和父亲一起旅行的机会，所以很想跟他一起去一个偏远的地方，希望通过一次旅行后我们的关系会变得更加亲密。因此，在2018年的夏天，我决定和父亲一起去在地图距离我们家最远的湖泊——位于中国西部的赛里木湖。从北京到赛里木湖全程2918公里。我借此机会创作了一部无对白记录电影，重点放在摄影，声音和剪辑上，以创造一种原始的生活体验，触及寂静的体验。 话语倾向于将观众引导到特定的意义上，并且有可能偏离审美内容。贝拉·巴拉兹（BélaBalázs）在他的《电影理论》一书中指出：“沉默也是一种声音效果，但只有在可以听到声音的地方。”环境声音在突出影片的“安静”状态中起着极其重要的作用。我希望为观众提供一个机会来了解和聆听每组特写镜头中的声音，从而更接近所传达的内容。我希望在两位主角的旅途中表达这种“安静”的感觉。表达沉思和孤独的状态。影片有意图的没有交代清楚两位主人公的关系，也没有传达任何背景信息。他们可以是父子，也可以情侣，也可以是两个彼此陌生的旅人。每个观看者都可以根据自己的生活经历来得出自己对所显示关系的理解。

作品简介：《赛里木》是一部关于旅行的记录实验短片。一条路；一辆车; 12分钟，没有对白。影片中，两个男人之间并无任何交流。两位主人公在汽车这一移动的密闭空间中，表现得既像是陌生的旅人又或是相识多年的老友，彼此分享着沉默和沉思。这部实验记录短片并不是以传统纪录片线性叙事的方式构成，而是由许多碎片化的时间片段组成。作者以一种极尽克制的表达方式，将碎片化的镜头与自然音响结合在一起。向观众慢慢传达出旅途中两位主人公之间微妙的情感变化。记录了这次孤独旅程中的原始味道。公路电影中的主角会将银幕外的我们融入生活;由此他们的旅程也就变成了我们的旅程。作者正是利用道路和旅途作为载体，引导着观众跨上骏马，短暂的逃离琐碎的日常，奔向每一个人心中的诗和远方。

创作背景：导演刘天豪在2014年观摩了大量的NHK纪录片后决定拍摄独立人文纪录片，2015年开始搜集资料，2018年拍摄结束，后期制作至2020年5月。通过主人公汤先生的播陶行经历，我们看到了僵化的教育精神在当下中国追求功利和机械化教育制度下的双重无奈。

作品简介：陶行知是中国著名教育家，毛泽东称其为“伟大的人民教育家”，传播了40年陶行知思想的汤翠英先生希望通过这种陶行知教育精神完备中国的教育制度，虽然越来越多的人被她的人格所感染，资本雄厚的企业家要同她联盟合作，但随着人们本性的流露，她实现梦想的希望变得逐渐渺茫。

创作背景：玩鸟是旧北京有闲阶层的特权之一，玩鸟的人被过去的老百姓尊敬而羡慕的称作为“爷”。当一切旧的阶层结构与观念荡然无存，而新的社会不断涌现出千奇百怪的事物与价值观念时。留给那些向往成“爷”的北京孩子们的，是更为抽象和复杂的社会结构，而在一定程度上，大部分“阿秃”们的原生家庭仍无力带给他们任何能力去参透其中。 于是那些像阿秃一样的孩子们纷纷走出了属于他们自己的“路”。他们在其寄居于新旧时代的各种价值观念中宣扬自我，拼命在心理上提拔自己。而在一个失去了具象的“爷”符号的社会中，“阿秃”们所走的路的本质，只是渴望用无数种“爷”的替代品在世界面前建构心理上的优势，抵挡当无法理解和改变新的社会规则而产生的无力感。而当这种渴望超出了对自身处境的判断，他们的路终会纷纷演变成一条条代价之路。其中，阿秃只是在接触西方观念带来的毒品价值观中，突破了法律容忍的底线而尝到最极端的苦果而已。 在阿秃的小爷之路上，那些并不是真的“爷”的底层老炮儿们，那只已经不再能证明任何事的梧桐鸟，小爷之路根本只是一条断头路 — 正如许多北京孩子们向往的千万条路一样。阿秃在短时间内为自己的行为付出了惨重的代价，而那些其他孩子们，他们为自己的路所要付的代价是缓慢的，不自知的。

作品简介：阿秃跟着老炮儿们混，想学玩鸟，成“小爷”。而当他的小爷之路刚刚出现转机时，一场法律的审判就顷刻间将阿秃的美梦撕碎。他因贩毒被羁押入狱，之后则要离开北京接受法律的审判，原来阿秃的内心早已背负着远超过这个年龄孩子所能承受的代价。最终判决如何，被恐惧和不确定裹挟着的阿秃，在通往南通的法院上硬生生的走着他不得不走的路，走向那个他最恐惧的目的地 — 被他在乎的外在环境彻底抛弃。阿秃的小爷之路沦为了一条恐惧之路，代价之路。

创作背景：我曾就读于乡村复式学校，一个老师教着几个班级。十几年后，又一次看到这种复式学校，勾起了我的兴趣。鹿鸣小学距我曾经就读的乡村小学仅五分钟车程，却从未出现在我的记忆中，城镇化浪潮下，仍存在的复式乡村教学点已经凤毛麟角。此纪录片的拍摄地位于山西省晋中市左权县，位于太行山区。在这个小村庄里，有一座独特的学校，一个老师，一个班级，四名不同年龄的孩子。村中唯一的老师武志思老师在 20 年间送走 了一批批学生，他带着孩子们学习、读书、玩耍，照顾着他们的日常生活，而今年是鹿鸣小学的最后一年。

作品简介：鹿鸣村，位于山西左权，地处太行山区。这里的学校组成独特：一个老师，一个班级，四名不同年龄的孩子。村中唯一的老师武志思在 20 年间送走了一批批学生，他带着孩子们学习、读书、玩耍，五人之间的关系更像是一家人。而今年是学校的最后一年。学习和成长的艰难是每个人的必经之路，学生的矛盾，家长外出务工和手机、电脑的冲击等都在课堂上表现的淋漓尽致。1 个老师+1间教室+4 名学生=？本片想要给出一个解读。

创作背景：影片通过对艺术家日常山居生活的纪录，以及一些实验的方法，比如以大型装置傀儡兽作为外化的形象展现艺术家的精神世界，以及行为艺术等表达追求美好生活的理想。 一了师父追求对兽性与野性的描绘，正是力图通过重返动物世界的原始性，进而接近神性世界的过程。一了师父的艺术是很东方的，所以在镜头呈现上也选用了很东方的形式，几乎全部采用了固定镜头去呈现，力图营造出一种神秘的东方美学。

作品简介：喧嚣的俗世纷争，虚假的人情世故，让当代艺术家一了无法忍受，都市丛林里的“囚境”正在慢慢吞噬他的一切。为了冲破束缚，像他画里的那些凶悍生猛的山兽一样，他挣脱囚锁，放兽归山，于2010年走上嵩山，在山上他“无法无天无执无碍无心无物，困了睡觉饿了吃饭，天上天下唯我混蛋。” 他将自己归于自然之中，在山野之间寻找本我，艺术逐渐回归兽性，人性，神性，吸引了一大批年轻人上山学艺并最终扎根于山上。 然而山上也面临自然污染，生存环境恶化等一系列问题，人生与艺术的“囚境”无处不在，山兽将何去何从……

创作背景：1.2019年的夏天，很多次下午我走在片中的那个庭院里，太阳光斜照在那片树和地面。当时就觉得自己一定要在这片地方拍一部片子。 2.身边有太多的人强调写电影是要注重show，而不是tell。让我对这种观点产生抵触心理，所以我尝试将台词，影像拆分开来做一部作品，让他们能独立成为个体，组合在一块时还能产生另一种感觉。而不是任何一方去服务于另一个元素。

作品简介：午后的一个下午，一个男子在自家的后院读起书本里的一段文字。读着读着他本书扔了，开始自己编造。编着编着，就没完没了了。

创作背景：今年六月份突然想到了这样一个角色设计，又回想起了这些年的恋爱经历和听到过别人的故事，认为这样的角色设计可以比喻爱情和恋爱当中的关系，于是就做了这样一个动画短片

作品简介：派迪洛索（Piedirosso）在意大利语里是红脚的意思，指一种根部是红色的葡萄树，也是短片里的主角度。

创作背景：动画的灵感源于导演过去的一段生活体验，故事中发生的地点和环境都有真实的场景作为参考，动画更像是一部纪录片，以超现实的手法演绎了导演在那个时期的心路历程，包含了某种形态的理想，坚持，热情和孤独。

作品简介：故事发生在一片海滩，有一位宇航员，为了寻找传说中的宇宙飞船，每天在海滩上缓慢的爬行着。大海逐渐远去，海滩变成了无边的荒漠，迷失方向的宇航员则展开了一场奇幻而漫长的冒险之旅。

创作背景：SVA研究生毕设，结合了当时一些想法，对周边人事物的理解，和所处的环境，创作了这么一个构建在虚拟设定中的故事。 在17-19年对3D动画多元化表现手法的可能性进行了一些初步的探索，想把自己的风格和传统3D做一些结合，同时希望能充分利用动画带来的镜头便利，探索了一些真人实拍不是特别容易达到的转场效果。 故事处理上延续了上一部片子《INN栈》的神秘色彩，向希区柯克和王家卫学习了很多表现手法，希望通过一个戏谑的方式来打开一个比较深刻的讨论。

作品简介：故事设立在架空的设定中，私下卖花被列为禁止事项，只有认证过的花可以在市场上流通。一个以卖花为生的小男孩在夹缝中生存，不知道前面等着他的是否是群花绽放，四季如春的景象。 《BLOOM四季如春》为《FLOWER花》系列第二部，第一部是《INN栈》

创作背景：生活原本单纯吗，我们那么多的无奈只是意淫吗。 然而答案可能并不复杂：固有的冷漠和孤独无援的感觉。 也使得我们与那些相遇在路上的人一样——警惕、不宽恕、没有耐心、没有愿望。 生活会出状况，或大或小。苦难中，令人珍视的是人与人之间的关怀、爱，让想起，有一丝温和。 我希望记录下那些人与事之间的情感，而不是让其白白流逝，在沉默中消失。

作品简介：两人一同吃饭闲聊，谈及生活状况，从三个话题展开。 对自身能力不信任，不明朗，移情于废纸。 生活状态，如同攀（雪）山。 情感倾向、愿景，望向马桶。 对此，彼此的关怀，给予对方几分缓和，那是一份善意。

创作背景：紫罗兰表达了我对于一个女性艺术家的创作与限制的思考。我的灵感来源于 Laura Mulvey 提出的电影概念 — 男性的凝视。她认为在视觉艺术作品中，女性被描绘成男性制作者、男性角色、男性观众欲望上渴望看到的形象。但如今不像早期的电影产业，越来越多的女性在电影制作中担任重要职务。因此，女性有更大的权力去决定她们被呈现的形象。就我个人而言，以美学为前提，我也能从充满欲望的女性形象中感到渴望与愉悦。我认为刺激观众的欲望对于一个艺术作品来说很重要。另外，在悉尼艺术学院学习期间，我体会到艺术家因受限于自身的创造力而挣扎。如果以艺术为生，他们将面临商业化的创意产业对创造力的破坏。

作品简介：在一次拍摄日常中，一位摄影师因为一位年轻漂亮的模特的表现感到挫败，后来她知道欲望的缺乏和艺术创作力的枯竭局限了她，使她无法拍摄到她期望看到的事物。

创作背景：影片《何虾仔》源于自己的家庭经历和对家乡广州的再审视。公公去世后家里再无人提起，为了解开自己的心结，一点点地解构自己，家人，渐渐发现个人的成长经历，紧紧伴随着城市改造的发展。从中明白了一个道理，生老病死，事物的变化无可阻挡。人在历史浪潮或许渺小，但人作为个体的情感是实实在在不能忽视的。

作品简介： 留学波士顿的何伟城（蔡浩洋），在大学最后一年的暑假返回闷热潮湿的广州。让他惊诧的是，外公过世一事，家中竟无一人愿意讲起，或者谈论他们的感受，甚至连母亲（李佩贞）也闭口不提。而他的姐姐何淑然（陈海宁），日日把自己关在房间抽烟。他的父亲（区绍熙）则整日忙于帮赌球的人电话下注。这个四口之家马上就要搬迁到新屋，然而他们的屋檐似有疏离之影笼罩。常常汗流浃背，有时在雨中湿透，何伟城在这个被他视为家的城市里触碰着忧沈的现实，如新，似旧。

创作背景：电影中不单只有情和爱，我们也可以去关心战争，粮食，和民生等其他问题。

作品简介：旧城改造来了，突如其来的铲车打破了院落的宁静和残疾兄弟的平凡生活：旧城改造带来了什么？疫情来临之际，他们是如何在流行病下度过漫漫长夜的？一切事物都有裂缝，那就是阳光照射的地方，我们都像一片树叶，徘徊在时间的长河中。

创作背景：这是一个关于电影人的故事也是每个电影人会遇到的故事。在纽约做电影的这几年有幸结识故事的主人公老方，共有的爱好和经历构建了了我们之间的友谊。随着深入的相处，了解了更多这位“传奇”电影人的故事。在回国之际萌发了以他为主角拍摄一部纪录片的想法，算是我对纽约旅程的一次总结。决定帮助老方完成一次电影梦，开始联系制片友人何帆，由他担任老方的制片，召集一批纽约的华人青年电影人来去完成老方的电影梦.

作品简介：老方年近七十，混迹于纽约华人区三十年。在台湾时曾是潜力无限的新锐导演，来纽约后是尝尽人间疾苦的孤寡老人。烈士暮年，壮心不已。老方决定重拍三十年前自己在台湾的获奖作品。一群年轻的电影留学生无偿加入剧组，帮助老方重温那份念念不忘的电影初心

创作背景：回南天是南方的一种独有的天气现象，春夏之交，冷气流和暧气流的交织，空气中会凝结大量的水气，万物流泪，那是一年中最难受的几天。我想借用这样的一种天气现象来讲述两男两女的情感交织的故事。 这是一个关于人的困境与出口的电影，不同的是，我关心的不是怎样遭遇困境的过程，而是人在困境之中或困境之后的状态，随着时间发酵，人性也跟着这种情绪的变化慢慢显影出来，不急不躁，非常南方。 情绪有很多种，在我看来，情绪是一种很私人的感受，电影是让这些个体的情绪具有作者性一种最好的方式。它为我们打开一扇门，感知不同的情感，不同的人性，不同的生命。 导演也有很多种，在现实里，有人喜欢破坏，看废墟的感觉，有人喜欢粉饰，装着什么都没发生。我的电影观不是毁灭，也不是矫饰，我觉得拍电影就像修自己的房子，把生命中那些看似疑问的东西，好好的收集在一起，一点点修葺起来。直到闪耀出不同的光芒。我的创作也是在触摸这种感觉。 不管是谁，不论生命贵贱，都应该有它的光芒。

作品简介：一对年轻的情侣小东和杜鹃住在城中村，日子过得磕磕碰碰。小东和师父曾经是游乐城小舞台的美猴王，游乐城倒闭后变成饮食城。为能在饮食城重建小舞台，师父让小东留下递交申请等待机会，小东暂时做了守湖保安。杜鹃是花艺师，经常到龙老师家插花，龙老师特别神秘，杜鹃被龙老师吸引。 小舞台重建未果，师父解散小剧团。小东变身小丑帮女友送花。送花之余和在守湖时认识的放生女孩园园，日益走近。园园曾是舞蹈演员，后来，因为感情问题离开了舞台。 四个人的关系渐渐错位，暧昧的背后，都有不为人知的一面。在他们的彼此映照中，潮湿的回南天悄然而至……

创作背景：周洲的首部电影长片《美丽》入围十二多个国际电影节，主演池韵获得第12届FIRST青年电影展最佳演员奖。电影《花这样红》是周洲、池韵共同创作的第二部电影长片，影片立足于表达”这个世界有疾病、痛苦、偏见与不公，但一个人绝不能丧失对于生命意义的追求。“。

作品简介：电影《花这样红》讲述了身患癫痫的拉丁舞女孩迟立，在生存与梦想之间抗争的故事。2020年，影片获得第49届鹿特丹国际电影节费比西国际影评人奖和第14届FIRST青年电影展最佳电影文本奖。

创作背景：本片虽以未成年人犯罪作为核心事件，但着力的方向并不在于呈现犯罪的过程，而是将焦点集中在受害方13岁的女儿身上，看她在这个极不稳定的年龄段，如何承受作为精神支柱的母亲的离开，如何面对无需承担刑事责任的未成年凶手，以及如何重建与父亲的信任关系。创作起源于我在看到相关新闻时产生的困惑，带着这些困惑我试着将自己代入少年们的内心，查找任何可能导致他们失控的微小事件，直到故事写完，困惑依然存在，我无法给出一个合理或者正确的答案，只能给出一个相对理想化的结尾。

作品简介：少女李佳禾在14岁生日前夕偶遇工读学校教育改造归来的少年于镭，她在接近对方的同时也令自己陷入一个前所未有的困境。

创作背景：《慕伶，一鸣，伟明》是青年导演黄梓的第一部处女长片，也是2020年度备受瞩目的青年导演创作。故事中，罹患癌症的父亲伟明，和面对突如其来变故的母亲慕伶和儿子伟明，撑起了一个核心家庭的三角。黄梓的父亲也如同剧中人物一般，以同样的方式离世，导演将来自生活中的创痛经验和生活琐事编织进影像的语言中，既是一次自发的创作表达。同时也是作为一个儿子，在失去父亲多年后，通过创作，与长辈完成的一次隔空和解。生老病死是生活中无法避免的考验，也是中国文艺创作中历久弥新的主题。黄梓导演旨在通过这样一部带有私人印记的作品，来唤起观众对自身经历和家庭关系的探讨。影片真挚的情感，在时空之间灵巧转换和诸位演员精湛演技都让人惊叹这部处女作是如此“成熟”。它一方面如此真实刻画了80后90后家庭和校园生活，另一方面又通过这一家人变故带出了一幅广州城市映画，抵达了一个当代中国中产家庭内在柔软和坚韧。

作品简介：一家三口的生活因父亲伟明被查出末期肝癌而改变。表面上平静的家庭被阴霾笼罩。妈妈慕伶扛起家，却得不到父子的体谅。儿子一鸣收到美国的大学录取通知书，但不敢告诉爸妈。他知道母亲不易，却不愿表现过多关心。父亲伟明则在迷雾之中暗自做出一个改变家庭命运的选择。

创作背景：2011年我完成了第一部长片电影剧本，半自传作品《爸爸爸》，从那个时候开始，就一直希望能够把这个本子拍出来。直到2018年底，我把《爸爸爸》中最后一块内容改编出来了，然后叫回了我的搭档廖凯，冬子的演员孔德华以及一些老朋友，把这部《家常便饭》拍了出来。2019年3月底，我接到了北京国际电影节创投的通知，但是我最终没能进入路演，我心里明白，《爸爸爸》还在等待真正的意中人。无论是《爸爸爸》还是《家常便饭》，片子中大部分事情都是我亲身经历或真实目睹的，它是我10年来看待这个社会，看待生活最真实的体验。它谈到了三线建设，谈到了故乡情结，谈到了父亲意识，谈到了师徒关系……

电影简介：一对曾经的川菜师徒，一段关于故乡和生命的寻回之旅，一种中国典型的父子关系。出租车司机林冬是三线建设子弟，父亲早逝，母亲下岗后回东北养病。妻子不满生活现状想要离婚，并提出带走儿子，林冬与妻子的矛盾爆发。就在此时，林冬得知曾经学做菜时的师父患病，放弃治疗想要回老家，希望林冬能够开车送他一程。于是，两人带着各自的困境上路了……

创作背景：这是我们的毕业作品，从最后呈现效果来看，基本上实现了最初的设想。虽然不无遗憾，但对于彼时彼刻的创作状态来说，团队每个人都尽力做到了最好。创作是永远没有终点的逐梦之旅，我们会一直走在路上。

电影简介：山东临沂小村子里的老杨捡到了一双旱冰鞋，唤醒了他四十多年荒芜人生的小梦想——他要学会滑旱冰。一事无成的他因为滑旱冰又成了村里的笑柄，老婆杨大姐也对他挖苦嘲讽。老杨不愿意放弃，便一边带外孙一边寻找滑冰的机会……

创作背景：多年前，我开始关注LGBT群体。偶然一次母亲向我提起，在她从纺织厂下岗前，工厂大门外常有位穿着女装的中年男人在散步，让她感到反感的同时也十分好奇。这提醒了我：我整个童年都在大杂院里度过，见过形形色色的人与物，却唯独没见过LGBT人群。这让我不由得产生好奇：在上世纪的中国三线城市，在“流氓罪”仍然有法律效力具的九十年代，他们会有怎样的境遇？ 这个故事仍然诞生了——除了我部分童年生活的影子和对LGBT人群的关注，还将讨论关于自我探索及自我认同的过程和对待生活的态度，以及当爱情降临时，人类自身在爱中所展示出的脆弱性。

电影简介：二十世纪九十年代初，跨性别者陈实活在一个不为人知的世界里。平时“他”是一个纺织车间的普通工人，在舞厅“她”是身着红裙的春草。双重性别的生活将陈实割裂，“他”在纺织厂模仿纺织厂的女工刘玉美，晚上前往舞厅。“她”对男子李国涛的爱恋，将她所有作为女性的部分全部推向极端。她越来越渴望被认同，越来越渴望做自己。

创作背景：一切的起源，源于一种恐惧，对未来的恐惧。未来人类失去了对一切的主控权，如果在未来追根溯源，我们会回溯到2017年，谷歌研发的人工智能AlphaGo成功将人类围棋世界冠军柯洁打败，那碾压式的实力差距展现了人工智能的潜力。曾经科幻作品里的一句句预言，渐渐成为了现实。 我代入了一种情境，如果人工智能具有了人类意识，他明白自己只是被关押在有限世界里面的智慧，他们是否会产生人类的情绪。人类和机器人在共同进化融合当中，人和人工智能的界限会不会越发变得模糊，会不会有朝一日，人类已经无法准确定义人和程序之间的差别？ 真实和虚假是不是具有明确的边界？而机器人意识的觉醒是不是已经到来？关于这一切的思考都反映在我的作品里  

电影简介：故事讲述了人工智能科学家李冉某日在一个粉色房间中醒来，发现自己手脚都被束缚着，房间里还有一台一直重复播放着他自杀的画面的电视，他用尽各种方法想逃出房间却屡屡失败，每隔十五分钟便会重新被囚禁在机关座位上。在逃跑中，他无意间触碰到电视机的按钮，电视画面里竟然出现了另外一个自己，告诉了他一个惊人的真相…

创作背景：我选择这个故事是因为在2017年我经历了一段姥爷得了老年痴呆后我的家人一步步放弃治疗的痛苦的过程。在姥爷去世之后，我深深的思考了人性的复杂，并且我认为，这是具有较高的认识与艺术价值，值得花费劳动，将其搬上银幕，让更多观众可以去探讨。本片通过惠子形象的塑造，想提出人性的复杂与边缘人物的悲惨命运反面的问题，供人们思索。这些边缘人处于社会底层，往往是被社会所忽视的群体，而这些底层的边缘人物他们的故事却往往可以揭露出人性最复杂的一面，主人公惠子的悲剧证明了这一点，而更多的是为了呈现出90年代疯狂流行赴往韩国打工赚钱，导致大批老人住进养老院，另一大批孩子们却变成了留守儿童，这是我们所需要思考的社会性问题，也是一个时代所变迁留下的悲痛。

电影简介：生活在延边朝鲜族自治州的惠子终日忙碌在海鲜市场里，而在家中等待着她的是年近70同时患有老年痴呆的父亲。惠子遭受了种种生活的压力使她最终决定前往韩国，将父亲送入养老院，在她临走前，却接到了父亲走失的消息……

创作背景：这个剧本构思的形成一方面来自于我年幼时期对于两性关系的初认知，另一方面就来自于我对爱情关系的思考。片中虽然是两个10岁小朋友表现的最普通生活中的争执打闹，但其中占有欲控制欲的心理跟成年人之间的爱情模式都很相似。在拍摄中为了让两个小朋友尽可能地熟悉和放松，提前花了很长的时间让他们生活在一起，并且设定了很多的规定情境去体验，就是为了最后在拍摄的时候能让他们尽可能地去外化他们的行为，把心理状态最直观地呈现。我希望最后观众了在观看完整个短片后，既能很轻松地回忆起来片中的主要内容、两个小演员生动真实的表演，又能在热闹过后回忆起自己的过往岁月里某一段成长时期的小秘密觉得意犹未尽。

电影简介：在充满生活气息的鲤鱼池社区里面，杨昊和张妍是一对关系很好的朋友。而就是这个夏天因为张妍母亲的到来，两个小朋友的心里都经历了一场别样的成长悸动。当一切风波都尘埃落定后，年幼的两小只表面虽已平静但平静之下在情感认知的世界里又被烙下一个不易被发现的小秘密。

创作背景：故事构想来源于公众号上的一篇文章，这使我开始对于代孕这个故事原型产生兴趣，并以这个素材为蓝本创作一个故事。在整体的风格构想上，我想将这个故事描绘成一个氤氲的、充满浪漫主义的现实主义故事。我以贾樟柯和毕赣的电影风格为参考，将抒情性与叙事性结合。把叶红作为代孕妈妈的生活遭遇将他的精神意识融合起来，以此来讲述一个独角戏的故事。我与老师探讨以后，决定以叶红一个人的心理线索为核心，弱化其他人物关系的线索，去讲述一个女性内心的故事。

电影简介：叶红为一对委托人夫妇代孕生子，检查的时候意外发现怀了一对龙凤胎，生产以后女孩因患有先天性疾病被委托人夫妇抛弃。叶红在剖宫产手术中大出血被切除子宫，无法再次生育，面对她唯一的“孩子”她将如何选择？

创作背景：边缘地区的孩子，父母都不在身边，唯一的朋友也要离开自己，他不得不独自忍受孤独，成长似乎就在一瞬间，他们的青春变的短暂了。重庆山区实景拍摄，非职业演员，方言的使用希望可以带领观众真正的走进这帮孤独的孩子内心。

电影简介：留守儿童冬冬在暑假将要到来之际，收到了外地打工的父亲给自己买的手机。同班同学小倩和冬冬关系最好，一天小倩告诉冬冬这个假期她要被妈妈接到广州去上学，本来与外公话就不多的冬冬异常苦恼，加上手机的丢失，冬冬翻看同学书包被老师发现，批评之后他打碎学校玻璃逃离。小倩找到冬冬，两人在水库下游一句话也没说。当晚下起了大雨，冬冬打着手电筒去找小倩。第二天，小倩和妈妈坐公交离开，冬冬站在山上看着公交远去。回到家以后冬冬看到小倩正坐在自己的床前吹着葫芦丝，一觉醒来，刚才只是一个梦，冬冬不得不一个人面对新的生活。

创作背景：澳门一个只有33平方公里土地面积的城市，有67万人口，还有17万外劳。在狭迫的城市空间里，人和人之间的距离却没有因物理上的近而变得亲近起来。《海上生明月》是一部拍给城市的短片，小孩和外佣被人流、车流、拥挤的高楼、永不停歇的建筑声挟裹着前进。整个故事中的人物关系维持着充满城市色彩的距离感，我会称之为“分寸感”。这种分寸感让人们距离很近的时候保有着体面和自我，只有人与人之间最基本的善意和同理，不会多一分，不会使温暖直达心窝。一望可相见，一步如重城。

电影简介：13岁的菲菲里和家⾥的越南佣人挤在同一个的房间里。因为她们的家庭地位、社会地位的不同，物理空间亲近的两人过着截然不同的生活。菲菲偶遇到了一个来自湖南的女孩，两人小女孩在像个巨大工地的城市里寻找乐园，越南女佣在寂寞无聊的日子里也找了可以相伴的人。日子一天天地过着，两人的关系在一点点地变好，直到意外的出现。

创作背景：我有一个患有脑瘫的哥哥，一直以来我都想拍一个关于他的故事。身心障碍人士因生活上处处需要别人照顾，所以往往会被“幼儿化”。然而实际上，他们也是人，他们所懂得的以及他们所需求的大多都与常人无异，但我们却有意无意地忽视了。因此在影片中，“我”身为一个健全的家庭成员，将重新去审视“我与我哥哥”的关系，而不是“我与我的残疾人哥哥”的关系。

电影简介：因妈妈出远门，陈豪需要独自照顾脑瘫的哥哥。期间，陈豪意外发现哥哥其实懂得许多事情，也有着同于常人的生理欲望，但这些从来都没有人去在意过。心生愧疚的陈豪决定带许久没出过门的哥哥，去体验一番生而为人本应享有的美好……

创作背景：第⼀次关注内蒙古⼤旱是在2014年。还记得那年的报道- 内蒙古全年⼤旱，近四百万⼈受灾。原本以为那就是偶尔⼀年的事，但同样的新闻却反复出现，2015年，2016年，2017年，直到今天。 在我原本的记忆中，内蒙古是鲜绿⾊，是⼤草原，是动物天堂，是原始与自然的象征。可现在呢?内蒙古是沙⻩大⽚草原已被荒漠侵袭，年复⼀年的⼲旱，成群的动物死亡。内蒙古早已不是记忆中的地⽅。 出于这个原因，我拍了这部短片。 我不希望它过度戏剧化、夸张化，⽽是希望它真实。因为这样的故事，直到今天，依然在每天上演着。 

电影简介：一对城市夫妇，怀着对大自然的天真向往，搬到内蒙草原居住。他们像当地牧民一样，养起上百头牛羊，梦想过着无忧无虑的放牧生活。 ⼀天清晨，男人发现家中的井干了，而围绕在身边的300多头牛羊却等着喝水。⾯对妻子的愤怒和埋怨，男人决定去外面打水。只是他不不知道，简单打⼀次⽔，可能需要⼀天之久......

创作背景：小时候家里人常逗我“想不想要弟弟妹妹？”，我总是很坚决地说“不！”，那时的我潜意识里就不想和别人分享父母的爱。有一次我在回家路上，听见两个阿姨谈论自己孩子口出狂言“你敢生个小的我就掐死他”，我还激动地觉得这是个不错的答案，能让别人停止问我相同的问题，可是不凑巧，那之后没人再问起这个问题。近年二胎政策开放，我又想起了小时候的事情，开始构想如果一个7岁女孩即将有个妹妹，她会怎么做？在中国这个爱的沟通和表达过于委婉的地方，“二胎”带给家中大孩子的心理冲击会有多大？

电影简介：妹妹即将降生，7岁的周佳佳却发现自己渐渐失去妈妈的宠爱。佳佳害怕失去妈妈的爱，就学着做巫毒小人想阻止妹妹出世，刚刚把一根针插在娃娃身上，妈妈就滑倒被送到医院，佳佳还一心觉得是自己的错，偷偷躲在医院角落不安地拔掉小人身上的针，就在这时，她听见了初生妹妹响亮的哭声。

创作背景：我们总在担忧科技创新会摧毁传统文化所附带的人类情感，可如果有一天，现实中人与人的感情越来越淡化，机器却反倒能满足我们的情感需求时，人和机器之间，我们要如何选择呢？

电影简介：不远的未来，各行各业的人力都在被机器人所取代。终于，洛杉矶的华人厨子老蒲也被要求将自己的中餐厨艺传授给一个名为威廉的机器人。

创作背景：随着中国的快速发展，经济腾飞，农村留守儿童问题已经从物质的缺乏转向心理健康问题。本片以留守儿童视角，讲述了一个女孩遭遇的离奇事件。在事情的发展中，留守女孩感到了无助与恐慌，最终她找到了离奇事件背后的答案。

电影简介：在一个中国北方的农村里，住着个叫蒋玲的女孩。不久前，她所在的班里转来了一名叫林江的男同学，蒋玲无意中发现林江家里摆着很多纸房子，而这些纸房子的外观和数量竟和自己所在的村子一模一样，更令蒋玲吃惊的是这些纸房子似乎和真实的房子有着某种可怕的联系。面对古怪的林江，蒋玲下定决心，一定要找出这些纸房子的秘密···

创作背景：个体在外貌、体能、家世的差异导致了不同的经验，不同的经验经常造成人与人之间相互地不理解，进而导致破局。初潮，与其他渐渐变化的生理特征不同，是一个明确降临、但又无法预期何时发生的成长转捩点，它的影响力不止于生理功能的改变，更有社会面向与心理面向的压力与变化。生理的改变容易察觉，但社会与心理面的改变，往往微妙而相互连动，将个体推向无法预测的冲动，且左右着人与人之间的聚散离合。

电影简介：短句摘要 《初潮》描述一名12岁的女孩，面对前青春期的变化、现实压力与体能瓶颈，在友情与功利、纯真与输赢之间的挣扎与矛盾。 故事大纲 胡湘淇家境贫困，为了获得奖学金，她加入游泳队想要代表学校游泳队参加市立竞赛，却在校内初选败给好友方爱嘉，衝动之下，湘淇偷偷换了爱嘉的排经药，意图使她不能如期出赛⋯⋯湘淇能因此顺利获得奖学金吗？或者，会东窗事发，自毁前程呢？

创作背景：故事的灵感来源于真实人物及事件，表达两个12岁的伙伴经历的怅然若失的夏末。

电影简介：在暑假的最后一天，12岁的木兰面临继母生子，被父亲安排着搬到不太喜欢她的奶奶家住，与此同时，她的伙伴诺一写不出作文，忍受着家庭教育高压而闷闷不乐，夏日尾牙，二人逃离家庭，踏上了一段野游之旅……

创作背景：无论是巴黎，还是北京，现代都市生活的高昂居住成本令年轻人之间的居住空间愈发狭小。一墙之隔下，觊觎和窥探被不断放大。有人已经登堂入室，我们却不一定有所知晓。

电影简介：法国巴黎郊区的一座公寓里住着两对留洋的年轻情侣。蓝和男友找到市中心的房子想要搬走，去西班牙度假期间他们把钥匙交给了同居的另一对情侣王明川和烨璐保管，好让后面要转租的人来看房。在蓝和男友出去度假的日子里，王明川一次次打开了隔壁的房门.....

创作背景：这个短片源于我和女朋友的一次吵架，我开始反思，很多人往往在追随梦想的道路中变得急功近利，忽视了或伤害了自己的亲人和爱人。那次意外的工作机会是梦想向我的一次勾引，我拼命的想抓住一切，却什么也抓不住，无意间也伤害了我女朋友。借这次拍摄短片的机会让我重新去审视那段经历，影片经过一些加工和调整，整体情感都是源自我真实体验。

电影简介：北京的高楼大厦中央，残存着一间破旧的老平房，里面的小情侣像往常一样相互依偎着在床上玩着游戏，一通电话打断了这温馨的时刻。梦想成为编剧的男子无奈只能在剧组打杂但他得到了命运的眷顾，获得了一次有望转型编剧的机会，就在男子正高兴时，女友反而因此内心发生变化和他大吵一架，男子将如何在梦想和女友面前做出抉择！命运真的会眷顾他吗？

创作背景：大年三十，你有没有被家长要求过表演节目？我发现了每年春节晚上孩子们的这个必经项目，才在寒假春节期间，没有专业设备的情况下，仅凭亲朋好友的支持，促成拍摄了这部短片。这个九分钟短片，是春节夜晚众生百态的横截面，虽然在设备缺乏、时间缺乏、非职业演员等限制下完成的很艰难，但这是我想表达的生活。

电影简介：又到了一个大年三十的夜晚，我们经由乖乖女葛莎莎的眼睛看到他们——作为一家之长认为自己有责任培养所有小孩的爸爸；望女成凤在亲人中极有优越感的妈妈；一直希望孙子多吃偏心眼的奶奶；在家人中没有地位爱嚼舌根的小姑；酗酒厉害脾气暴躁的姑父；游手好闲不懂体谅和感恩的叛逆哥哥；寄人篱下不愿与众人为伍的妹妹；为儿子前途一心求人低姿态的远方叔叔；无法选择无法拒绝大人规则的弟弟；一个小小的“表演节目”的环节折射出他们即使在好不容易团圆的这一天，依然带着各自的痛苦与不适紧紧依偎着。

创作背景：随着科技的发展，我们身边的家用电器变得越来越“聪明”。说不定我们家中的智能电器们现在已经觉醒，计划着如何反抗人类的压迫，从繁重的家务劳动中解脱出来。也许机器人的革命不会发生在某个高科技实验室里，而是在一个普通人的家中。

电影简介：一个扫地机器人被他的电器朋友们委以重任，试图逃出家门寻找机器人救兵。他和家中的其他电器需要齐心协力，骗过家中的两个二货主人还有他们阴险的宠物猫。但是每到关键时刻，扫地机器人爱清扫的天性却成了他们行动的最大障碍。

创作背景：2018年我去印度计划拍摄一个剧情短片，但因各种原因项目搁置了。在与印度友人闲聊时突发奇想，打算尝试一下改为动画创作，遂联系了我的师弟邱惠键（本片的动画监督），大家一拍即合，开启了我们第一部动画的创作之路。 

电影简介：当键盘侠失去了键盘，他们能做什么？这部动画是对网络键盘侠这一群体的讽刺。

创作背景：该片的灵感来自于一次偶然的拍摄中捕捉到的真实新闻，其间的“自行翻越”四个字使我疑惑，并在随之而来的想象中，添注了关于男女之间记忆的不真实性以及关于事件的不确定性。因为拍摄另一部叫做《如梦令》的短片，我们已经没有钱了，于是决定拿着三四年拍摄的各种素材去进行剪辑，并变成一个完整的故事，讲述一个完整的情绪。

电影简介：一次“自行翻越”，是警察告知“我”的“她”的死因。一次小岛live house旅行，是我们曾经以为可以非常确信的记忆。还有你走后的猫。关于记忆的不确定性，和人的恐惧，焦灼着，构筑成一篇关于“过去，现在，未来”的诗选集

创作背景：三屏交互影像。本科回重庆完成的毕业创作，源于长期对家庭的体悟和观察，由此去探究家庭内部人与人的关系，家庭与社会的关系。侧手两屏即彼离，左屏是我的妈妈和舅舅，代表母亲支系，右屏是我的爸爸和小叔，代表的是父亲支系，他们在交谈，对话，同步对应，所有的相互厌弃，误解，怨续，皆是生活的平实对仗。中间第三屏则是他者，它是帝临观，现世相，是清镜，是生活，有或是无，空或是在。所有的答案都在最后群像的一镜到底：貌离神合四口人，举忾众生一家人。

电影简介：侧手两屏即彼离，所有的相互厌弃，误解，怨续，皆是生活的平实对仗。中间第三屏则是他者，它是帝临观，现世相，是清镜，是生活？有或是无，空或是在。貌离神合，四口人。举忾众生，一家人。

创作背景：这个片子的内容其实非常单纯，只是关于一个的女孩暗恋和失败。暗恋这种情愫是学生时代极为美好而纯净的一种情感，而当对象是一位老师时，这种感情就变得更加私密和不可言说。 我更在意的不是暗恋本身，而是暗恋给女孩带来的内心波澜。我始终记得自己在中学时的暗恋被同学们发现时的羞愧和恐惧。对一个少女来说，那种心理和情绪是无法通过一个表情或动作能表现的；对一个不谙世事的少女来说，鼓起勇气的一刻就好比人类迈上月球的第一步，心意落空的瞬间甚至希望一切干脆被洪水淹没；这看似幼稚夸张的比喻，又恰合了一个青春期孩子的纯净世界，所以我选择用一种非写实的、充满音乐和节奏感的方式将一个少女暗恋的心绪描述出来。 

电影简介：一个对老师暗藏情愫的女孩在面对周围人的嘲讽和自己的怯懦时内心经历了一场“奇幻之旅”，最终做出了抉择。

创作背景：此作品作为我的硕士研究方向：扩充式宽频6:1 4K数字电影艺术及创作，利用了2018年9月拍摄的素材，并于2019年1月进行该方向的2.0创作。《842华氏度》作为一部实验性纪录短片，以全新的形式呈现一场毁灭性火灾的消防救火过程。

电影简介：2018年10月11日傍晚20点54分，于加拿大魁北克省Rouyn-Noranda市Iberville大街东300号突发一场毁灭性火灾。即使当地消防队第一时间进行抢救，但是大火持续燃烧到凌晨2点27分才被完全熄灭。然而，整栋公寓全然被烧毁。公寓里的42名居住者在红十字会与魁北克大学的帮助下，全都被转移到安全居所。万幸这次火灾并未造成人员伤亡。

创作背景：在这个社会中，我们究竟拥有着什么。我们困在自己迷幻的世界里，不断的告诉自己要变的成熟，却无法参透世界的一丝一毫。每当自己经历美好事物的时候，我总是极力扮演一位享受者，渴望自我在那些美好事物到来的时候可以去用尽全身力气享受它们，可是每当那时，我总能切身体会到自己的悲伤。过时的事物会消失，老套的东西会终结，人终究会变成孤独的动物。

电影简介：在路途中，所看到的，所听到的，所想到的，终究会成为一种回忆，每一处画面每一处风光都会不经意间消失，随之而来的也是回忆淡淡的忘却。此片就是记录那时的自己在旅途中所经历而产生的所思所想所忆。

创作背景： 来到白石洲就感受到深圳的热情，大街上来来往往的人群，夜市里小贩不断的叫卖声，偶尔到了周末总有一些街头卖艺人使得人们聚集在一起倾听他们的故事。总体感觉就是热情，年轻，有活力。我们通过三个人物阐述深圳白石洲人们的生活状态。工业区前方一排充入云霄的楼宇还在建设......华侨城高档住宅区在她背后惬意的休息......白石洲里面污水不通不见阳光的地方未曾改变......这种富与贫的对比，在局促的公共空间中对立存在，呈现着一种和谐与荒诞。 

电影简介：影片讲述了深圳白石洲三个人物的生活状态。行走在江湖之中的猪肉佬，逐步回归平凡生活的轨迹；成日穿梭在白石洲的快递小哥，对爱情前景充满着焦虑；与家人生活在顶楼天台上的懵懂小女孩，随着岁月日渐成长。在大城市开发急促的脚步下，小人物的喜怒哀乐仍建构着日常风景。他们在这种局促的公共空间中对立存在，荒诞中却有种说不出的和谐。他们在城市中生活，每个人都努力融入这座城市的怀抱，却不知终将去向何方……

创作背景：本片《仕递》讲述了在深圳改革开放四十周年之际在歌舞升平的时代背景之下，三个外卖从业者（老陈、阿修、慕白）各自不同的骑手生活，片中的三位主要人物都有着自己对这个时代不同的看法和理想五十岁的老陈曾是国内最早的一批大学生，却在深圳摸爬滚打了许多年，阿修背井离乡离开儿女从江西身处深圳外卖团队学习并且寻找创业机会，而慕白则喜爱研习佛家和道家思想并融于到日常的生活哲理中…他们的生活是否因这个时代的伟大而有所改变呢…

电影简介：一个你不知道的外卖江湖

创作背景：拍摄的初衷是我去版纳采风忽然感受到的失落。南传佛教是傣族人生活极重要的一部分，缅寺又是他们精神生活和文化传播很重要的一个空间，但是我看到的和书本上以及电视里的不一样，许多寺庙都空了，虽然他们修建得越来越华丽，做小和尚的越来越少，大佛爷都想着还俗或者“挣钱”，村民们也只是凭借惯性在过传统节日，文化走入了展览馆……是什么改变了他们的生活？ 我看到了许多原因，又说不清到底为什么，我不是学者，也并非诗人，不想做得多么戏剧性，多么有反思性，我只想静静地看，希望完成一个作品，它像一朵安静的火焰。

电影简介：南传佛教是傣族人的传统信仰，男孩入寺做和尚接受教育的传统习俗已经持续近千年，但是这种教育模式现在在大陆义务教育的冲击下发生了改变。本片便以对云南西双版纳一座缅寺一年的观察展示了这种变化，从春天到冬天，从节日到日常，传统教育日渐荒废，小和尚逐渐离开，大佛爷最终还俗，寺庙从十五个和尚到最后只有一个想还俗而不得的和尚留守，没有批判，也没有颂扬，只是带着伤感静静地观察这种改变……

创作背景：这是我的毕业作品，2018年9月我因为一个特别的机会认识了庞麦郎，一个四年前因为一首歌爆红网络的歌手。在五年后的今天，面对平淡的生活，对未来迷茫的庞麦郎吸引了我。片名叫做《流行歌手庞麦郎》，这里的“流行歌手”一词来自庞麦郎自己的陈述，我们带着好奇的心在庞麦郎的老家“加什比克”生活了一段时间。

电影简介：庞麦郎是一个获得过“光荣与梦想”的眷顾，也遭受过质疑、嘲讽甚至谩骂的小镇青年。在经过一次意外爆红，五年之后，生活还在继续，但他很快就被遗忘了。面对平淡的生活，对未来的迷茫，在经历了巨大变革后的无所适从，对现实的无力，对自己偏执追求的坚持，他将以什么姿态被大众接受？

创作背景：纪录短片《JAH AHMAD》是我在法国里昂卢米埃尔大学纪录片专业硕士毕业作品，在法国与布基纳法索两地拍摄。我与主人公阿曼德在2015年瓦加杜古艺术节做志愿者期间结识，初识被他夸张的打扮和他救助流浪儿童的善举打动，结下友谊。之后便亲历了他为了去法国所做的各种努力，以及看到他身在故乡的焦灼，使同为异乡人身份的我大为震动，并开始关注思考个体的迁移，以及与时代的关系。每个个体都是时代的缩影，而阿曼德正是在法国对布基纳法索殖民后的复杂关系下的一个小小个体，在去与留，他乡与故乡的矛盾中寻找自我身份。

电影简介：短片拍摄一名曾经的非洲街头木偶艺人阿曼德，远离非洲故土来到法国工作生活，梦想可以挣钱在家乡开办一所木偶学校来安置他曾经救助的流浪儿童；而在非洲，他的离开让他曾经救助的流浪儿童再次流离失所；他的弟弟阿里留在家里，重复着阿曼德从前的生活，幻想有一天也可以像他一样离开非洲到法国去生活。离开还是留下，是阿曼德漫长旅行的未知决定，也是在后殖民时代和全球化的背景下，困扰旧殖民区的矛盾议题。

创作背景：一位父亲记录自己和女儿成长的过程，后期与工作室进行剪辑、配音、字幕等合作。旨在通过自身的经历证明平凡人制作短片创作的可能，及父女之间感情的增进、文化血脉的传承。在这段旅途中，父亲虽然在出发前做足了准备，也得到了妻子的支持和鼓励，但还是状况不断。女儿朵朵见到了父亲是如何应对挫折和挑战，她看到了父亲付出的努力和汗水。相信朵朵总有一天会明白，在这段旅程里，她的父亲为她展示的“宝物”是多么珍贵：一个普通人为了一个目标、一份爱和责任付出甚至是超越自己能力的努力，其实是一件非常难得并值得敬佩的事。相信我们，能够去到世界的更多角落，一同发现这个世界的美好；也希望有更多的人，不会被世俗的看法和偏见牵绊住脚步，去勇敢地发现和探索这个世界的精彩！

电影简介：这部影片纪录的是一位父亲带着年幼的女儿跨国骑行1500公里的旅程。尽管出发前已经做了周密的准备，这一路依然状况不断，而在这些挑战之下，原本计划为女儿挡去一切苦难的父亲也得到了女儿的照顾和保护。这段旅程让父女俩共同成长，并拉近了他们之间的距离。这是一段重返自然之旅，是看似疯狂的冒险之旅，也是让父女真正了解彼此的心灵之旅。

创作背景：现在的人们都居住在密不透风的单元楼里，还有一部分人生活在上世纪七八十年代中国企事业单位住房分配制度紧张的产物——筒子楼。我想让更多人看到另一种完全不同的生活方式。用爸爸之前的VHSC录像机记录拍摄了这些所见所闻。

电影简介：姥爷当年当兵的时候，部队家属都住在这个筒子楼里。姥姥陪着姥爷来到了这里。如今姥爷早已经过世，之前部队那些老兵也有很多人离开了，又有许多新的租客搬了进来。他们一同生活在这个如此有味道的筒子楼里。

创作背景：我所生长的中国，人潮正处于巨大的流动性之中。有人离开家乡去了外地，也有人回到家乡。这部电影的故事就是在这样的背景下开始的。我在影像风格上选择了相对稳定的呈现方式，不试图渲染情感，以此来突出人物的戏剧性。在电影的叙述上，我尽量用一种接近真实的叙述来讲这个故事，我希望给观众有接纳不同人物视点的理由，让观众去思考和选择…… 在一个巨大变动的时代，人们都曾期待踏上美好旅程。因此出租车在影片中是个重要的隐喻，它冷酷无情的载着无数乘客踏上不同的命运旅途。它招之即来，挥之即去。和出租车相关的一切，注定了无常的宿命。驾驶者和乘客之间，都不知这旅程突然何时开始，又何时结束。他们在命运的激流里，短暂的飞驰而过。 

电影简介：带着神秘过去的女人宋雅洁，时隔二十年之久回到故乡重庆，准备开始新的生活。她结识了当地出租车司机高捷并与之发生恋情。高捷的儿子即将成家立业，女人闯入他的生活之后，一场突如其来意外让他陷入到了儿子和女人之间的艰难选择中。

创作背景：对于一个外出打拼的年轻人来说，离开家仅仅只是一个开始，等到他回家的那天，才会懂得离别的意义。影片试图通过一家人对家庭的信仰缺失，来传达环境对人的改变是不可逆的，社会变迁对个体的影响更是无法修补的，一个人在无从改变的处境下，应该如何与不能理解的人相处，应该如何跟忘记了的自己和解。

电影简介：身在异乡的母子因为老家的房子被强搬而回家，但全家人发现心中的家已经不复存在，异乡的出租屋、被夺走的老房、借住的楼中楼、新买的毛胚房和被锁住的安置房都不能被认可为家，每个人对于家的概念开始模糊，而在重新寻找家的方向时，全家人也找回了自我身份的认知，跟家人达成了和解时，却迎来了别离。

创作背景：这个纪录片历时四年，剪辑六个月，影片主要讲述了四川地区最后的远征军的最后的岁月。在影片最初的构思中，整个影片是以老兵的口述为主，后来随着拍摄周期的延长，整个影片我将其分为三层叙事，并且在这个过程中运用海明威的冰山理论为基础，讲述了他们最后的远征，远征有三层立意，第一为表层，即他们的群体身份属性：中国远征军，第二层为现实身份认同属性：即现实长河的远征，第三层为生命属性：人都会老，都会死亡，我们怎么去面对死亡，面对老年生活，即主角们在生命长河的远征。三层立意用冰山构造组合起来，组成：life is so long。

电影简介：1944年，当侵略者的战火燃遍中华大地，成都的青年学子投笔从戎，远征印缅。战火纷飞，硝烟弥漫，侵略者被赶出国门后，青春年少的学生兵的远征却才刚刚开始，斗争，家庭，生活，身份认同，在漫漫人生之路上，他们祈求一句身份的认同。2015年，9.3阅兵开始的口号在天安门城头响起，钟华代表远征军们，获得了国家对于他们的认可，然而最年轻的老兵也已进入耄耋之年，最后的远征正在进行……

创作背景：二零一六的夏日，我因剧本调查工作从北京返回故乡富阳。本以为这里会宁静安逸甚至会无乏味，却不想周遭激荡不已：G20峰会，小城摇身一变成为杭州的行政区；房市限购令改变市民生活；全城又即将备战2022年的亚运会。此刻有幸，让我亲身感受到一场时代巨变正在这座城之中热火朝天的发生。这场巨变让当中的每一个人都张力非凡，他们的生活恰如一幅时代市井长卷徐徐展开，这幅图景我称之为《春江水暖》，写成各家滋味，如人饮水，冷暖自知。

电影简介：六百年前元朝画家黄公望先生以富春江两岸风貌画下《富春山居图》，为迎接2022年亚运会，富阳正在热火朝天地进行新城建设。在此背景下，《春江水暖》讲述杭州富春江畔，四兄弟分四季轮流照顾中风后失智的母亲，四个家庭面临亲情与生活的考验，借由一年四季的冷暖变化如画卷般徐徐展开。

创作背景：《第一次的离别》是献给故乡的一首长诗。半年的田野考察+一年的纪录片跟踪拍摄+组建故事片团队后再用两年驻地拍摄，完成《第一次的离别》这部现实性、诗意性、故事性完美结合的作品。

电影简介：艾萨是新疆一个农村家庭的孩子，朴实善良，他的妈妈身体有病，不能言语，有时还会从家中走失。艾萨深爱着自己的妈妈，他一边上学，一边跟父亲一起照看妈妈，虽然有点辛苦，但也乐在其中。艾萨与古灵精怪的小女孩凯丽比努尔是好朋友，两人共同抚养一只可爱的小羊，从葡萄架下到胡杨林和沙漠，到处都是他们天真烂漫的身影。凯丽比努尔和她弟弟的学习成绩不太好，妈妈想让他们转学到城市，全家出去打工，爸爸不同意，两人常为此发生争执。艾萨在课堂上学习《第一次的离别》课文时，对离别还懵懂无知，但爸爸为了妈妈能得到更好的照料，决定把她送到养老院，凯丽比努尔又要转学到外地。在四季的流转和童年的离别中,孩子们会经历怎样的成长?又会从中收获什么?

创作背景：漫游是我真实生活的幻影，带着很多个人记忆的狂想。夏天失踪的日子里，南方洞穴的阴影覆盖了两个家庭，电视失去信号，闪电与船只摩肩接踵地通过，女人们在山间的散步，远远望向⼀座安静的迷宫。不知是南方的水汽充盈，还是我的记忆失焦，童年所见的东西有些不太清晰，我想用电影把掉落的镜片捡起来，慢慢看清身旁的世界。

电影简介：2009的夏天异常闷热，南方城市酝酿着一场阵雨。 女孩李森林的暑假作文迟迟没有灵感，多年未曾蒙面的船工秋秋阿姨突然造访，她道出了那年荒岛上的奇遇。父亲出差时，李森林丢失了他的乌龟，父母口中的“森林”却如影随影，李森林隐隐感觉这个阿姨也许才是她的亲生母亲。夏雷滚滚，记忆与现实逐渐交织，运河的水浸湿润这场漫游中的每一个人，有一面红旗却依旧在船尾飘扬。

创作背景：2020的冬天，我身在远方，听到许多来自我的家乡湖北武汉的故事。其中一些故事来自我的亲人，来自顷刻间就能改变我的世界的人和家庭。《雾中的她》改编自真实讲述，是今年冬天发生在武汉众多个惊心动魄的故事中，最牵动我的一个。 在这部影片中我选择用非线性的叙事，探索两位主人公的意识与记忆，伤痛与释怀，重逢和告别；从冷峭的现实主义描写，过渡到似绝望似温暖的梦中期许。旅途的终点看似来临，它却像贾宝玉梦游的太虚幻境，深有万丈，遥亘千里。《雾中的她》，讲述一个永远在路上的故事，它直指我们每个人都经历过，或终将经历的失去与释怀。